Venerdì 12 ottobre

talk

AI e creatività – Powered by H-FARM

Intelligenza Artificiale e Creatività: queste le parole su cui verterà l’intervento di H-FARM ai Brera Design Days. L’Intelligenza Artificiale è, infatti, ormai parte della nostra vita, già facciamo esperienze quotidiane legate all’AI (magari senza neanche saperlo) e proprio per questo è importante confrontarsi e capire come questa tecnologia stia impattando sul nostro modo di esprimerci e sulla nostra creatività. Ed è importante farlo soprattutto come Designer, Comunicatori, Marketer così da poterne coglierne appieno le potenzialità e saperle utilizzare al meglio nel nostro lavoro. H-FARM si occupa da sempre di innovazione e tecnologia e anche quest’anno vuole portare la propria esperienza in occasione dei Brera Design Days: parleremo, quindi, del rapporto tra Intelligenza Artificiale e creatività, del suo impatto a livello sociale e racconteremo alcuni esempi di come con alcuni nostri progetti stiamo contribuendo a questo cambiamento.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

12 ottobre

17:00

talk

Contaminazioni disciplinari: architettura e psicologia per migliorare l’abitare quotidiano

Disegnare e ristrutturare alla ricerca di standard qualitativi e comfort, per una casa che soddisfi i veri desideri del cliente. Riuscirci è sempre più complesso; è per questo che le arti si mescolano e si contaminano e uno psicologo e un architetto si incontrano davanti a un foglio da disegno intrecciando le loro competenze. La casa e i modi di vivere lo spazio domestico sono cambiati molto nell’ultimo decennio: famiglie allargate e liquide, soggiorni che diventano ufficio, luoghi privati che diventano pubblici, necessità diverse perché è cambiato anche il modo di stare insieme. Da queste (e molte altre) provocazioni si sviluppa il talk tra l’architetto Carla Palù e lo psicologo - psicoterapeuta Tito Sartori.

Showroom Ariostea Corso Garibaldi, 2 Milano

12 ottobre

18:00

talk

Casa Corriere – “Nuvolette” sulla città. Milano e il design raccontati dal (o nel) fumetto.

Dopo la prima fortunata edizione del Fuorisalone 2018, riaprono le porte di Casa Corriere in sala Buzzati (via Balzan, 3) in occasione dei Brera Design Days. Dal 12 al 14 ottobre, ogni sera alle 18:30, Corriere della Sera, Living e Abitare, creeranno occasioni di confronto tra architetti, designer, artisti e pubblico per raccontare le evoluzioni del design e dell’architettura. Riflessioni, racconti e progetti concreti che riguardano non solo la funzionalità degli oggetti e il futuro dell’abitare, ma anche la sostenibilità e la tecnologia, i social e la comunicazione. 12 ottobre - 18:30 Primo talk in Casa Corriere, si parla Design e Fumetto. “Nuvolette” sulla città. Milano e il design raccontati dal (o nel) fumetto. con - Paolo Bacilieri (autore dei fumetti in mostra) - Massimo Giacon (fumettista e designer) - Elena Salmistraro (illustratrice) - Matteo Stefanelli (curatore della mostra) moderano - Alessandro Cannavò - Francesca Taroni - Silvia Botti   Ingresso libero previa registrazione – Inoltre Casa Corriere ospiterà negli stessi giorni la mostra del fumettista Paolo Bacilieri: TRAMEZZINO, Intermezzo amoroso a Milano. A cura di Matteo Stefanelli. 30 tavole originali, disegnate appositamente per i Brera Design Days 2018, che rappresentano una forma di “combattimento amoroso onirico”, ambientato nella città di oggi, tra i suoi palazzi, gli edifici, tra il centro e la periferia. Una storia d’amore breve, intensa, senza essere drammatica e anzi, per quanto possa essere possibile, normale.

Corriere della Sera - Sala Buzzati via Balzan, 3 Milano

12 ottobre

18:30

talk

The future of cities: a new urban paradigm – Powered by DOMUS

Siamo sicuri che le città di domani saranno smart, sostenibili e reattive? O saranno piuttosto network globali dove i processi sociali sono determinati da dinamiche transnazionali indotte? In entrambi i casi, qual è il vero significato di questi scenari? Ne parlano Stefano Andreani, docente alla Harvard University, Tommaso Vincenzetti, brand & international director di Domus e Walter Mariotti, direttore editoriale di Domus.   Evento parte del palinsesto della giornata di Design your community – parte 1

Fondazione Giangiacomo Feltrinelli Viale Pasubio, 5 Milano

12 ottobre

18:30 - 19:30

talk

Istituto Marangoni – Nuove visioni materiche: pattern, textures e innovazione

Il talk farà il punto sulla ricerca stilistica e progettuale legata al mondo delle superfici, facendo emergere le ultime tendenze del settore, le innovazioni più rilevanti e coinvolgendo un ricco panel di esperti in diversi settori. Evento solo su invito RSVP: events.design@istitutomarangoni.com

Showroom Italgraniti Via Statuto, 21 Milano

12 ottobre

18.30

talk

DESIGN OF WORDS: A celebration of calligraphy

In occasione del lancio dell’ultimo libro edito da Moleskine, Design of Words, saranno organizzati una serie di appuntamenti legati alla celebrazione dell’arte senza tempo della calligrafia, raccontata con diverse modalità dai più grandi talenti del nostro tempo. – 12 ottobre L’evento si apre con l’inaugurazione della mostra con un talk con i calligrafi Milen Balbuzanov e Viktor Kams con la moderazione di Francesco Guerra, curatore del libro. Il talk sarà seguito da una live performance. Evento aperto al pubblico previa registrazione

Moleskine Café Corso Garibaldi, 65 Milano

12 ottobre

19:00

talk

Airbnb Plus: case che raccontano storie. Da condividere

In una società che ha visto il progressivo affermarsi dell’home-sharing come stile di vita e di viaggio, la casa, da luogo privato, si è trasformata sempre di più in un luogo aperto alla condivisione. Sempre più sociale. Sempre più social. Che ruolo gioca il design in questa trasformazione culturale? Può un luogo essere perfetta espressione dell’unicità del singolo e delle sue passioni ma allo stesso tempo essere adatto all’accoglienza di una comunità globale? A pochi mesi dal lancio della nuova categoria di case Airbnb Plus, ne discuteranno Matteo Frigerio, Country Manager di Airbnb, Andrea Cuman, Relazioni internazionali per Brera Design District e La Pina, speaker di Radio Deejay e viaggiatrice.   Evento parte del palinsesto della giornata di Design your community – parte 1

Fondazione Giangiacomo Feltrinelli Viale Pasubio, 5 Milano

12 ottobre

19:30

workshop

Around Brera

Il progetto Around Brera vede come protagonisti una ventina di studenti di NABA Nuova Accademia di Belle Arti che, dopo aver indagato e analizzato le realtà di Brera, svilupperanno alcuni progetti relativi al quartiere e per il periodo del Fuorisalone 2019. Il luogo di riferimento del workshop sarà il Brera Design Apartment, dove gli studenti lavoreranno affiancati da docenti e dove saranno ospitati diversi personaggi del mondo del design. I risultati ottenuti, progettuali o digitali (installazioni urbane, elaborati video, elaborati sonori ecc.), saranno poi presentati alla fine della settimana del workshop in un evento aperto al pubblico e successivamente saranno utilizzati per promuovere ed abbellire il quartiere di Brera durante il Fuorisalone del prossimo aprile 2019.   PROGRAMMA – 12 ottobre 2018 ore 18.00: Inaugurazione Around Brera (lancio del Brief e suddivisione in gruppi di lavoro) – 15 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Guido Tattoni ore 11.00: Intervento a cura di Claudio Larcher ore 12.00: Workshop ore ore 17.00: Revisione con i docenti – 16 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Hagit Pincovici ore 11.00: Intervento a cura di Emanuele Lomello ore 12.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 17 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 18 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 18:30: Around Brera Show - talk di presentazione   Progetto a cura e con la partecipazione di: Guido Tattoni, Direttore del Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate Claudio Larcher, Course Leader del Triennio di Design Emanuele Lomello, Course Leader del Triennio di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate Hagit Pincovici, Docente del Triennio di Design Manal Abu Monassar, Assistente Accademico Area Design Progetto in collaborazione con: Studiolabo Evento riservato ai partecipanti registrati: Studenti del Triennio di Design, di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate e di Media Design

Brera Design Apartment Via Palermo, 1 Milano

12, 15 - 18 ottobre

workshop

Design your community – parte 1

Una giornata di co-design con gli studenti internazionali del corso Final Synthesis Studio del Dipartimento di Design del Politecnico di Milano. Obiettivo, sviluppare soluzioni di prodotto/servizio capaci di creare valore e impatto all\'interno dei quartieri e le comunità che li abitano. Gli studenti, del secondo anno di specialistica in PSSD (Product Service System Design), che sono impegnati in un lavoro di ricerca, analisi e sviluppo progettuale su quattro quartieri milanesi (Bovisa; Niguarda; Gallaratese; Dergano), vi invitano ad una giornata di co-design dove sarete condotti nel lavoro sul campo che stanno portando avanti in team e con partner territoriali, diventando protagonisti per un giorno della prima fase di concept design della soluzione che poi verrà prototipata e testata sul campo. La giornata prevede una introduzione dei quattro team, la divisione in tavoli di lavoro con gli studenti e il lavoro di co-design diviso in una sessione mattutina e una pomeridiana. Per partecipare non è necessaria nessuna esperienza tecnica o sui temi del workshop. Preferibile una minima dimestichezza con l\'inglese, lingua principale di lavoro del workshop. – Programma dalle 09:30 Registrazione dei partecipanti dalle 10:30 alle 17:00 Workshop, lecture e momenti di co-design per raccontare le più interessanti esperienze di lavoro con la/le comunità. 17:00 Presentazione dei lavori e chiusura workshop. dalle 18:30 alle 19:30 The Future Of Cities - Powered by DOMUS dalle 19:30 alle 20:30 Airbnb Plus: case che raccontano storie. Da condividere.   Gli eventi sono ad ingresso libero e gratuito previa registrazione.

Fondazione Giangiacomo Feltrinelli Viale Pasubio, 5 Milano

12 ottobre

10:30 - 20:30

workshop

MTC Retail Experience customer journey – Powered by Microsoft

Un percorso di digital transformation applicata al mondo del fashion retail. Un’offerta ricca di soluzioni atte a migliorare l’ingaggio dei clienti, trasformare i prodotti, ottimizzare le operazioni ed amplificare il potenziale del personale nei punti vendita. Automazione, artificial intelligence e machine learning messi al servizio tanto della domanda quanto dell’offerta. Speech level 100, da 45 minuti, in 3 sessioni: 14:30-15:15 1° gruppo (REGISTRAZIONE COMPLETA) 15:30-16:15 2° gruppo (REGISTRAZIONE COMPLETA) 16:30-17:15 3° gruppo (REGISTRAZIONE COMPLETA)   COME PARTECIPARE È necessario inviare una mail a social@studiolabo.it entro giovedì 4 ottobre, indicando nome e cognome del partecipante.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

12 ottobre

14:30 - 17:15

mostra

MOSTRO 2 – Graphic Design Camp

Progetto di Marco Sammicheli, Maria A. Di Pierro e Marco Williams Fagioli con l’art direction di Zup Design, dedicato alla comunicazione visiva e all’arte grafica. Il festival racconta il mondo delle arti grafiche e della comunicazione visiva attraverso la voce di professionisti internazionali. Mostre, workshop, talk e un evento speciale in collaborazione con la fiera Viscom sono i format individuati per comunicare le vicende dei professionisti invitati. Gli ospiti della seconda edizione sono Agathe Singer, Gala Fernandez, Francesco Barbaro, Marco Goran Romano e Uros Mihic.   – PROGRAMMA 12 ottobre | ore 19:30 INAUGURAZIONE MOSTRO 2 Vernissage delle mostre presenti al Lab Formentini di: - AGATHE SINGER Una collezione, dedicata al Festival Mostro, tratta della produzione professionale della nota illustratrice e graphic designer. - GALA Carlota Fernandez Montero Dalla scultura al design di prodotto e dalle arti visive all’illustrazione: esempi di sperimentare grafica su diversi supporti e materiali. - FRANCESCO BARBARO L’archivio scavato, Francesco Barbaro presenta una ricerca su tre archivi storici di Matera, volta a far emergere dal materiale archivistico nuove letture attraverso gli strumenti del graphic design. Fra le storie raccontate e simbolicamente restituite al pubblico, quella della prima mostra di scultura nei Sassi ad opera di Pietro Consagra. Presentazione della collana “I Mostri” primo Volume dedicato a Sarp Sozdinler (volume in uscita nell’anno 2019) 13 ottobre | ore 15:30 MOSTRO TALK MARATHON 13/14 ottobre | ore 10:00 Workshop con Uros Mihic 16 Ottobre | ore 18:30 La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano Orari apertura delle mostre: 13 - 14 ottobre | dalle 10:00 alle 21:00 15 - 18 ottobre | dalle 14:00 alle 21:00

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

L’utilità dell’inutile – Il design italiano snobba il design thinking?

Una piccola mostra a cura di Valentina Auricchio e Francesco Zurlo con il supporto di Serena Leonardi e Martina Rossi. Abbiamo chiesto ad alcuni designer, che lavorano in Italia, di descrivere il processo creativo che ha contribuito alla realizzazione di un artefatto (fisico o virtuale). La piccola mostra è l’incipit per una riflessione sul metodo, sulla relazione con i maestri del passato e l’attuale fenomeno del design thinking. In mostra: CaraDavide, Lorenzo Damiani, Design Group Italia, DOTDOTDOT, Epam-Continuum, Francesco Faccin, Studio Folder, GUMdesign, Habits, Studio Giulio Iacchetti, Ilaria Marelli Studio, Tomoko Mizu, Paco Design Collaborative, Lorenzo Palmieri, Matteo Ragni, Giuseppe Roberti, Studio FM, Studiolabo, Andrea Vigna - Drink&Taste, VZNstudio.   13 ottobre | 14:30 Riflessione: L’utilità dell’inutile. Il design italiano snobba il design thinking?

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

12 - 16 ottobre

mostra

In Cartoons

Dal 12 al 18 ottobre, in occasione dei Brera Design Days, gli spazi di Refin Studio di via Melone ospiteranno il progetto fotografico In Cartoons di Lucia Baldini, promosso da Baleri Italia e ispirato alla collezione Cartoons di Luigi Baroli, Compasso d\'Oro 1994. Contestualmente alla mostra, l’azienda presenterà anche una nuova versione di Cartoons, alta 150 cm e disponibile in una selezione più ampia di colori. Ventotto gli scatti esposti presso Refin Studio, con un allestimento a cura di Parisotto+Formenton Architetti che mette in relazione le foto di Lucia Baldini con lo spazio progettato da Sottsass Associati e alcuni pezzi della collezione 2018 Baleri Italia.   – Orari evento: Dal 12 al 18 ottobre con inaugurazione il 10 ottobre Da lunedì a venerdì 9.00 - 12.30, 14.30 - 18.00 Sabato 11.00 - 20.00 Domenica 11.00 - 18.00   Evento aperto al pubblico #InCartoons #BaleriItaliaAtRefinStudio

Refin Studio Via Melone, 2 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

Personality

Espressione di una personalità unica e originale. È da questo concetto che si sviluppa la visione degli spazi di Unopiù: luoghi e arredamenti creati attorno ai desideri, all’immaginazione e alla personalità dei propri clienti. Spazi come specchio del loro “essere”. Ed è nello showroom di via Pontaccio che questo “specchio” rifletterà la personalità di Raptuz, street artist milanese attraverso la tecnica “Broken Windows Futurism”. Una serie di live performance in un contesto inusuale per la street culture, in cui l’artista imprimerà la propria immaginazione e la propria visione degli spazi su tre pezzi iconici della collezione Hugo Unopiù. Dall’arredo che riempie gli spazi allo spazio creativo dell’artista che personalizza sedute e tavoli di design. Hugo “Raptuz Edition” sarà così una serie limitata di 3 pezzi unici, da ammirare nello showroom Unopiù e da vincere attraverso un concorso sui canali digitali della marca.   – Programma 12 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 13 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 15 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 16 ottobre 16:00 - 18:00 Performance 18:00 - 22:00 Cocktail event 17 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 18 ottobre 18:00 - 20:00 Performance

Unopiù Flagship Store Via Pontaccio, 9 Milano

12, 13, 15 - 18 ottobre

mostra

Statuto11 nella storia: un’ibridizzazione di esperienze

eFM inaugura la nuova sede milanese in via Statuto 11. Entrando in uno spazio permeabile e affascinante, i visitatori avranno modo di esplorare un hybrid workplace e di conoscere la storia del luogo fino ad oggi. Un viaggio nelle vicende di via Statuto degli ultimi tre secoli. In origine di proprietà militare, poi convertita a fabbrica, nel novecento, via Statuto 11 è stata dapprima polo manifatturiero, poi fucina d’artisti ed infine sede di differenti aziende operanti nel terziario avanzato: un luogo ibrido, multiforme, pronto oggi a diventare il laboratorio degli engaging places eFM   Ingresso libero previa registrazione

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Augmented design: progettare esperienze analogiche attraverso la realtà virtuale

Virtualizzare il reale significa ricordare il passato; gestire il presente; pre-vedere il futuro. Le tecnologie oggi lo permettono. L’obiettivo è disegnare e realizzare luoghi sempre più “engaging”, connessi con la customer experience e responsivi alle esigenze mutevoli nel tempo. Statuto11, la nuova sede eFM di Milano che sarà inaugurata in concomitanza con i Design Days, aprirà analogicamente le proprie porte durante l’evento e permetterà – con una postazione dedicata - di immergersi virtualmente nei suoi spazi interagendo con il progetto durante e dopo la loro sua realizzazione.   Ingresso libero previa registrazione.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Hotel d’autore

CEA presenta in anteprima HOTEL D’AUTORE - mostra fotografica, storia preziosa, omaggio a due alberghi di indiscussa raffinatezza e bellezza: Hotel Conservatorium di Amsterdam reinterpretato dall’Architetto Piero Lissoni e Hotel Lutetia di Parigi a cui l’Architetto Jean-Michel Wilmotte ha ridato vita. Entrambi sono due progetti iconici per CEA, portavoce di come le proprie collezioni rispondano alle esigenze di progetto, sia che questi siano collezioni cult sia che si tratti di soluzioni custom made. Risultato di un lavoro di squadra diretto da ARR&D Interiors, un team di esperti specializzati in servizi di procurement, collante fondamentale fra la direzione artistica del progetto, la committenza e le aziende di prodotto. Mostra dal 12 al 18 ottobre, dalle ore 10:00 alle 19:00 / aperto al pubblico Martedì 16 ottobre ore 18:30: Aperitivo / su invito

CEA design via Brera, 9 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

3 Ladies Glass Installations

In occasione dei Brera Design Days, dal 12 al 18 ottobre, lo showroom milanese Moroso diventa la cornice del progetto 3 Ladies Glass Installations. L’animo trasversale dell’azienda, capace di unire il design con mondi differenti – come quello della moda e dell’arte – accoglie una serie di progetti che hanno come protagonista il vetro soffiato di Murano. Gala Fernandez, Malò dal Verme e Domitilla Harding, artiste coinvolte nel progetto, condividono la passione per questo materiale unico e magico al tempo stesso. Le tre installazioni saranno ospitate all’interno del nuovo allestimento dello showroom milanese, curato da Marco Viola Studio: la vetrina avrà come protagonista Organic Geometry di Gala Fernandez, mentre al piano superiore troveranno spazio i progetti Basket Souls di Malò dal Verme e Vetro Squagliato di Domitilla Harding. Organic Geometry è una famiglia di vasi e sculture realizzate in vetro soffiato all’interno di strutture geometriche in rame intrecciate a mano. Gala Fenandez, madrilena di origine ma entusiasta giramondo, lavora con il vetro dal 2008: il proposito dell’artista è creare dall’unione di due oggetti un terzo oggetto ricco di significati. Al piano superiore, invece, i tavoli No Waste di Ron Arad saranno il palcoscenico per il progetto Basket Souls. La collezione è formata da contenitori realizzati in vetro soffiato all’interno di ceste create con rami di salice e ulivo. L’artista Malò dal Verme, amante della natura, da anni si dedica alla cesteria. Vetro Squagliato, infine, è un progetto scultoreo concepito e lavorato lasciando che l’accostamento di materie contrastanti e della forza di gravità assuma una sagoma irripetibile, che rimane sospesa nell’attimo in cui si raffredda. Domitilla Harding lavora con i maestri vetrai di Murano dal 2013.   – PROGRAMMA  Exhibition: 12-18 ottobre ore 10-14 | 15-19 Cocktail party: 16 ottobre ore 18

Moroso Showroom Via Pontaccio, 8/10 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

TRAMEZZINO – Intermezzo amoroso a Milano

Una dichiarazione d\'amore a fumetti a Milano attraverso una breve vicenda sentimentale, tra architetture straordinarie, edifici simbolici e l’inventiva degli architetti che le hanno ideate, da BBPR a Giò Ponti, Luigi Caccia Dominioni, Vico Magistretti. In occasione di Brera Design Days 2018, un progetto espositivo e una pubblicazione offrono uno sguardo insolito su Milano da parte di uno degli autori più creativi del fumetto italiano, pluripremiato ai Gran Guinigi di Lucca Comics & Games e candidato agli americani Eisner Awards 2018, Paolo Bacilieri. Sullo sfondo di una Milano protagonista attraverso le sue magnifiche architetture, nasce una storia d’amore passionale tra un figlio della borghesia meneghina e una ragazza bellissima, figlia di intellettuali greci, e studentessa di design. Daddo e Skilla si conoscono al Politecnico di Milano e la loro storia è “un amoroso combattimento onirico”, tra desiderio e paura di vero coinvolgimento. Una storia d\'amore straordinaria e intensa, un intermezzo amoroso senza particolari drammi. Un tributo e una dichiarazione sincera dell’autore per Milano, le sue strade, le sue architetture, i suoi abitanti e la sua anima che ha definito «una città complicata, meschina, eroica, fredda, vigliacca, tenera e… meravigliosa».   Tramezzino - Intermezzo amoroso a Milano di Paolo Bacilieri è una storia che si svolge nella Milano contemporanea. Una semplice vicenda d\'amore che nasce, si svolge e si conclude nella città lombarda, tra i suoi edifici del centro e della periferia. Una relazione breve, intensa, non particolarmente drammatica, anzi quasi normale. Tramezzino è una storia d\'amore all\'ombra della Torre Velasca, tra due giovani come tanti, ignari della smisurata quantità di cose che devono necessariamente andare bene affinché, anche una piccola storia d\'amore, possa andare.   La mostra, a cura di Matteo Stefanelli, espone le trentadue tavole originali dell\'opera, realizzate in matita azzurra e inchiostro di china su cartoncino, oltre a schizzi e studi preparatori. Accompagnata da un dibattito sull\'identità \"romantica\" dell\'architettura milanese, l\'esposizione presenterà in anteprima la pubblicazione di Tramezzino, in grande formato per la singolare Collana Sudaca di Canicola Edizioni. Grazie a 100x100factory in qualità di sponsor tecnico dell’allestimento!   Mostra aperta al pubblico negli orari indicati e previa registrazione

Corriere della Sera - Sala Buzzati via Balzan, 3 Milano

12 - 14 ottobre

14:00 - 20:00

Sabato 13 ottobre

talk

Disegnare la connessione tra cervelli naturali e cervelli artificiali

Le aziende stanno iniziando oggi a usare le tecniche di intelligenza artificiale, accorgendosi che il problema principale è quello di individuare e progettare metodi per permettere alle persone di collaborare con l’Intelligenza Artificiale stessa. Avere un motore di AI che propone informazioni non è abbastanza: è necessario capire cosa vogliano dire, da cosa derivino, come usarle. A cosa può servire avere a disposizione un vecchio saggio onniscente se non abbiamo la capacità di capire da dove le sue risposte arrivino? Mancano strumenti e interfacce per mettere in collegamento gli utenti finali con questo tipo di tecnologia. La prossima sfida in tema di AI sarà quindi la progettazione di ponti che colleghino l’intelligenza umana con quella artificiale. Si parlerà di: Automazione, Controllo, Privacy e Risvolti etici attraverso l’analisi di alcuni casi history come il braccialetto Amazon e le Smart Cities.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 ottobre

10:30

talk

leBebé e Fattore Mamma presentano: Mamme di oggi, tra design, moda e tecnologia

10:30- 13:00 Elena Bonomi di Fattore Mamma parlerà alle mamme del portale di Mammacheclub e di tutti i vantaggi che offre. Presenteremo il nuovo bracciale e i charms della linea lockyourlove. 16:00 – 19:00 Jolanda Restano, autrice di filastrocche.it parlerà alle mamme dell’app Imamma e delle funzioni utili per le mamme in attesa. In questa seconda parte della giornata presenteremo il progetto cicogna, un’iniziativa di leBebé che riserverà alle mamme in attesa omaggi e promozioni. Tutte le partecipanti saranno omaggiate con gadget leBebé. Previsto un piccolo buffet.

leBebé Store Corso Garibaldi,22 Milano

13 ottobre

10:30 - 13:00; 16:00 - 19:00

talk

L’utilità dell’inutile – Il design italiano snobba il design thinking?

Il design italiano snobba il design thinking? Una piccola mostra e un momento di riflessione Riflessione | 13 ottobre Conducono Valentina Auricchio e Francesco Zurlo Intervista a tre designer: Laura Fiaschi (gumdesign), Odo Fioravanti (Odo Fioravanti Design Studio), Erica Moreti (Continuum) Intervistiamo tre designer per riflettere sull’evoluzione della cultura del progetto in Italia. L’obiettivo della riflessione è quella di esplorare insieme le mille sfaccettature della creatività attraverso esempi concreti di progetti realizzati. Da sempre il dibattito sul metodo ha animato e nutrito l’evoluzione del pensiero progettuale. In passato questo confronto ha generato scuole e filoni di pensiero che hanno anche rivoluzionato culture progettuali e industriali. Riprendiamo questo dibattito storico integrando i temi del design thinking, cercando di capire quali sono le similitudini, le discrepanze e le variazioni tra i metodi. Speriamo di stupirci, di scoprire che esistono anche altri modi di progettare e uscire dalle attuali tendenze del toolism e del latestism.   dal 12 al 16 ottobre | MOSTRA A cura di Valentina Auricchio e Francesco Zurlo con il supporto di Serena Leonardi e Martina Rossi Esercizio Estate 2018 Le interviste saranno supportate da una piccola mostra, un esercizio estivo. Abbiamo chiesto ad alcuni designer, che lavorano in Italia, di descrivere il processo creativo che ha contribuito alla realizzazione di un artefatto (fisico o virtuale). La piccola mostra è l’incipit per una riflessione sul metodo, sulla relazione con i maestri del passato e l’attuale fenomeno del design thinking.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 ottobre

14:30

talk

Massimizzare le vacanze: produttività e nuovi modelli di business per i creative worker

Chi lavora nella comunicazione, nell\'advertising e in generale nelle creative industry è abituato a lavorare giorno e notte, senza distinzione tra settimana e weekend, all\'insegna della reattività e dell\'always-on. A livello internazionale, al contrario, si affermano nuovi modelli di lavoro, in cui il tempo di lavoro è calibrato, ridotto all\'osso. Stiamo pensando a organizzazioni orizzontali come Netflix, Spotify e Hubspot che vantano addirittura una policy di vacanze infinite per i propri dipendenti. La produttività è una funzione del tempo che passiamo in ufficio? Mettiamo a confronto due visioni valide, ma opposte, sul tema.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 ottobre

15:30

talk

MOSTRO 2: Talk marathon

Marco Sammicheli incontra: 15.30 AGATHE SINGER 16.30 FRANCESCO BARBARO 17.30 GALA FERNANDEZ   Evento parte del palinsesto di Mostro 2 - Graphic Design Camp

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

13 ottobre

15.30 - 19.30

talk

senza casa, senza cosa?

“Senza casa, senza cosa?” è un progetto di Maurizio Cilli nato nell’ambito della mostra 999 domande sull’abitare contemporaneo in corso presso La Triennale di Milano fino al 2 aprile 2018 e sviluppato nel corso del programma di residenza d’artistica internazionale proposto da BASE Milano. Il progetto è dedicato a uno dei fenomeni più urgenti delle grandi città: il disagio estremo di chi vive senza una casa. Considerate le dimensioni crescenti dell’Homelessness e la sua territorializzazione urbana, “senza casa, senza cosa?” invita a un riposizionamento dello sguardo, libero da pietismi e retoriche, che richiami l’urgenza di affermare i diritti di chi vive la propria esistenza senza una casa.   “senza casa, senza cosa?” è una collezione di oggetti e strumenti che, in chiave poetica, manifestano le fasi di un mutamento: senza casa muta il rapporto con le cose, gli oggetti i propri libri, fonte di nutrimento dell’anima vengono gradualmente sostituiti da strumenti salvifici a protezione dei bisogni del corpo. Un passaggio che pone nuovi paradigmi del senso inconscio del domestico a difesa della propria dignità di abitare. Per pre-ordinare il libro, maggiori informazioni su www.boiteonline.org

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 ottobre

16:30

talk

Da rifiuto a risorsa


Un progetto di design sociale per aiutare la fragilità Il progetto Stanze sospese è nato dal dialogo con la casa di reclusione di Opera ed un percorso conoscitivo e progettuale di un gruppo multidisciplinare composto da designer, filosofi, avvocati, docenti universitari e detenuti. Il team di progettazione di designer e tutor volontari hanno tradotto le esigenze dei detenuti e le limitazioni delle normative in un sistema di arredi modulare, volto a migliorare le qualità abitative all’interno di una cella. Grazie al lavoro di falegnamerie sociali e al supporto della Fondazione Allianz Umanamente sono stati realizzati i prototipi di arredi in plastica riciclata adattabili e capaci di ripensare le condizioni abitative di chi, minore o non, è costretto a vivere in contesti di recupero o reclusione.   Intervengono Franco Raggi | Architetto e designer Storytelling del progetto Stanze sospese dalla sua idea iniziale Giacinto Siciliano | Direttore carcere San Vittore L\'importanza della qualità degli spazi di detenzione Modera Paola Pierotti | Giornalista PPAN   Durante l\'evento verranno distribuite copie di “Dove andare per…Milano”, la guida per le persone senza dimora, contenente tutte le informazioni sui servizi e le associazioni che nel territorio di Milano offrono servizi e assistenza. Questa pubblicazione è stata resa possibile grazie al lavoro dei volontari dello Studio Legale Linklaters ed è stata realizzata con il Patrocinio del Comune di Milano e il supporto di Pirelli.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 ottobre

17:00

talk

DESIGN YOUR _________

Netflix, Spotify, Videogame, Mooc, Startup: l’utente di oggi cerca sempre più autonomia e libertà di auto-progettazione in svariati momenti della propria vita: quando impara, quando mangia, quando si informa, quando si intrattiene, quando acquista, quando lavora. La nostra propensione a seguire percorsi progettati da altri si va sempre più assottigliando. In questo scenario quale diventa quindi il ruolo di progettisti, cuochi, designer, storyteller, formatori, aziende?   DESIGN YOUR _______ non è uno speech e non è una tavola rotonda, ma è un esperimento collettivo di progettazione di un contributo in cui progettisti e fruitori coincidono. Un tentativo di confronto su molecolarità e architettura delle scelte strutturato con le stesse tecniche di cui si parlerà. Compila il questionario per partecipare alla progettazione del contributo.   Con i contributi di: Mauro Belloni, Fabio Foglia, Dino Lupelli, Silvia Petocchi, Lorenzo Zirulia

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 ottobre

17:30

talk

Casa Corriere – E l’oggetto finì nella rete. Social e negozi una convivenza possibile?

Dopo la prima fortunata edizione del Fuorisalone 2018, riaprono le porte di Casa Corriere in sala Buzzati (via Balzan, 3) in occasione dei Brera Design Days. Dal 12 al 14 ottobre, ogni sera alle 18:30, Corriere della Sera, Living e Abitare, creeranno occasioni di confronto tra architetti, designer, artisti e pubblico per raccontare le evoluzioni del design e dell’architettura. Riflessioni, racconti e progetti concreti che riguardano non solo la funzionalità degli oggetti e il futuro dell’abitare, ma anche la sostenibilità e la tecnologia, i social e la comunicazione.   13 ottobre - 18:30 E l’oggetto finì nella rete. Social e negozi una convivenza possibile? con - Gianluca Mollura (fondatore di Mohd) - Marco Credendino (AD e cofounder di Artemest.com) - Giovanni Boccia Artieri (sociologo dei media digitali all’Università di Urbino Carlo Bo) Ingresso libero previa registrazione   – Inoltre Casa Corriere ospiterà negli stessi giorni la mostra del fumettista Paolo Bacillieri: TRAMEZZINO, Intermezzo amoroso a Milano. A cura di Matteo Stefanelli. 30 tavole originali, disegnate appositamente per i Brera Design Days 2018, che rappresentano una forma di “combattimento amoroso onirico”, ambientato nella città di oggi, tra i suoi palazzi, gli edifici, tra il centro e la periferia. Una storia d’amore breve, intensa, senza essere drammatica e anzi, per quanto possa essere possibile, normale.

Corriere della Sera - Sala Buzzati via Balzan, 3 Milano

13 ottobre

18:30

workshop

MOSTRO 2: Workshop con Uros Mihic. Allestire, comunicare, progettare con gli origami

Il termine origami, dal giapponese oru “piegare” e kami “carta”, si riferisce all’antica arte di piegare la carta per dar vita ad oggetti, forme, animali, decorazioni e mostri. Partendo da un semplice foglio di carta (distribuito da Gruppo Cordenons Spa), attraverso il susseguirsi di pieghe e tecniche, possono prendere forma suggestive creazioni, sculture di carta. La tecnica può essere usata per allestimenti, inviti, biglietti da visita, poster. – Programma Il workshop si articola su due giornate, partendo da una parte introduttiva sulla tecnica dell’origami, e la creazione di figure semplici, i partecipanti riceveranno via via i diagrammi degli origami spiegati e potranno creare, con la guida dell’insegnante, i propri origami rispettando il tema: mostri, draghi, animali fantastici. Ogni spiegazione verrà fatta sistematicamente mostrando nel dettaglio le tecniche di piegatura della carta. Alla fine delle due giornate invitiamo i partecipanti a lasciarci i loro manufatti correlati da nome e cognome. A chi si rivolge? Il workshop è adatto a studenti e designer professionisti che vogliano cimentarsi con l’arte dell’origami. Materiale richiesto: Forbici, colla, taglierino   Modalità di iscrizione e costi sul sito www.laboratorioformentini.it Per maggiori info: info@mostro.design   Evento parte del palinsesto Mostro 2 - Graphic Design Camp

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

13 - 14 ottobre

10:00 - 18:00

workshop

Design your community – parte 2

\"Design your Community - costruire una grammatica di comunità\" è il secondo appuntamento del tema \"Design your community\" ai Brera Design Days e intende promuovere una riflessione tra accademici, professionisti ed esperti provenienti da ambiti disciplinari diversi sulle modalità più interessanti, e oggi possibili, per lavorare con e per le comunità. L\'obiettivo del pomeriggio è quello di creare cortocircuiti virtuosi tra discipline e costruire (anche sotto forma di pubblicazione) una comune grammatica di comunità. Cos’è una comunità? Com’è la tua? Come costruirne una? Perché? Gli hashtag per parlarne: #designyourcommunity #grammatichedicomunità   – Programma Dalle 14:00 alle 19:00 Un pomeriggio di lecture, esperienze e momenti di confronto per raccontare le più interessanti espressioni del lavoro con la/le comunità. > Comunità a confronto: 4 lecture di esperti provenienti da ambiti accademici e professionali sul concetto di comunità. Introduce Annibale d\'Elia > Tavoli tematici: per condividere nuovi approcci metodologici di community engagement e buone pratiche nell’ambito dello sviluppo di comunità > Territorio: Una comunità che cura. Come si supportano processi di sviluppo di comunità dal basso? Moderano Ilaria Morganti e Mara Loro > Digitale: Cosa può fare il digitale per costruire processi si inclusione e coinvolgimento delle comunità? Moderano Tomaso Boyer e Jacopo Gottlieb > Politiche: Politiche Pubbliche e Comunità. Che peso e strumenti devono avere le comunità per essere soggetti attivi nel policy making? Moderano Sergio Galasso e Cristina Alga > Corporate: Il nuovo ruolo delle aziende nei processi di sviluppo territoriale. È possibile immaginare le imprese in un ruolo di co-progettazione dei processi di sviluppo dei territori in cui operano? Modera Claudio Garosci Iniziamo a generare le grammatiche di comunità Dalle 19:00 in poi Conclusione di lavori: un aperitivo per costruire nuove relazioni...di comunità!   Per partecipare al workshop, è necessario compilare questo form. Maggiori info sull\'evento Facebook

Milano Luiss Hub for makers and students Via Massimo D\'Azeglio, 3 Milano

13 ottobre

14:00 - 21:00

workshop

SuperMario4.0

Progetta la tua CULT Station e carica tutti i videogiochi che vuoi! Durante il workshop presso la Fondazione Giacomo Brodolini @ Milano Luiss Hub, ogni partecipante progetterà la propria retro gaming consolle 4.0, assemblandola passo dopo passo, dalla scheda Raspberry al case in PLA: una vera consolle nella quale inserire tutti i videogiochi che hanno segnato la propria esperienza di gioco. Nelle ore di laboratorio i partecipanti progetteranno il proprio modello di consolle e stamperanno il proprio case attraverso le stampanti 3D. Nell’attesa sarà possibile testare le CULT Station presenti nel corner del laboratorio. Il costo del workshop che comprende un kit completo CULT Station è di 30,00 €. Un kit completo CULT Station contiene una scheda Raspberry Pi Zero W, trasformatore, adattatori USB e HDMI, scheda di memoria da 8 GB con software installato, case.) Speaker: Martino Bucci e Andrea Pericoli di SManufact.   Per partecipare è necessaria la registrazione con biglietto dedicato “SuperMario4.0 by FGB e SManufact – 13 ottobre” (REGISTRAZIONE COMPLETA) Il workshop sarà a pagamento, da effettuare in loco il giorno stesso. Per questioni logistiche, chi si iscrive al workshop dopo il giorno 12/09/2018 ha solo la possibilità di seguire la lezione e ricevere successivamente il kit completo CULT Station a casa.  

Milano Luiss Hub for makers and students Via Massimo D\'Azeglio, 3 Milano

13 ottobre

15:00 - 18:00

workshop

DESIGN OF WORDS: Pennello dinamico by Viktor Kams

Moleskine Café sarà la venue di una full immersion legata alla calligrafia con dei workshops tenuti dai più grandi maestri del nostro tempo. Scopri l’arte della scrittura senza tempo. Workshop a pagamento con iscrizione su Eventbrite

Moleskine Café Corso Garibaldi, 65 Milano

13 - 14 ottobre

15:00 - 19:00

workshop

#instawalk by Igersmilano

Igersmilano, la community degli appassionati di Instagram milanesi, propone per sabato 13 una #Instawalk: una passeggiata fotografica nel quartiere di Brera proprio in occasione dei Brera Design Days 2018. Ma non solo, l\'occasione per IgersMilano è doppiamente speciale: in ottobre infatti si tiene il World Instameet, evento “diffuso” con cui tutti gli instagramers del mondo festeggiano l’anniversario della nostra community Igers che nasce nel 2010 in Spagna ed oggi coinvolge 80 nazioni e 600 gruppi. Per cui vi aspettiamo per conoscerci e per fotografare tutti insieme il quartiere. Appuntamento a sabato 13 ottobre alle ore 16:00 nel cortile della Microsoft House (viale Pasubio 21 - MM Moscova/Monumentale). Ci raduneremo qui per assistere alla originale performance live “Beato Design” in cui sei artisti di strada protagonisti della pavement art italiana interpreteranno col loro stile pop-“sacro” oggetti iconici del design. La camminata fotografica proseguirà poi in questo angolo di Milano che unisce tradizione e novità.   COME PARTECIPARE Iscrizione gratuita su Eventbrite con biglietto dedicato \"#instawalk ai Brera Design Days - 13 ottobre\". Posti limitati.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 ottobre

16:00 - 18:00

mostra

MOSTRO 2 – Graphic Design Camp

Progetto di Marco Sammicheli, Maria A. Di Pierro e Marco Williams Fagioli con l’art direction di Zup Design, dedicato alla comunicazione visiva e all’arte grafica. Il festival racconta il mondo delle arti grafiche e della comunicazione visiva attraverso la voce di professionisti internazionali. Mostre, workshop, talk e un evento speciale in collaborazione con la fiera Viscom sono i format individuati per comunicare le vicende dei professionisti invitati. Gli ospiti della seconda edizione sono Agathe Singer, Gala Fernandez, Francesco Barbaro, Marco Goran Romano e Uros Mihic.   – PROGRAMMA 12 ottobre | ore 19:30 INAUGURAZIONE MOSTRO 2 Vernissage delle mostre presenti al Lab Formentini di: - AGATHE SINGER Una collezione, dedicata al Festival Mostro, tratta della produzione professionale della nota illustratrice e graphic designer. - GALA Carlota Fernandez Montero Dalla scultura al design di prodotto e dalle arti visive all’illustrazione: esempi di sperimentare grafica su diversi supporti e materiali. - FRANCESCO BARBARO L’archivio scavato, Francesco Barbaro presenta una ricerca su tre archivi storici di Matera, volta a far emergere dal materiale archivistico nuove letture attraverso gli strumenti del graphic design. Fra le storie raccontate e simbolicamente restituite al pubblico, quella della prima mostra di scultura nei Sassi ad opera di Pietro Consagra. Presentazione della collana “I Mostri” primo Volume dedicato a Sarp Sozdinler (volume in uscita nell’anno 2019) 13 ottobre | ore 15:30 MOSTRO TALK MARATHON 13/14 ottobre | ore 10:00 Workshop con Uros Mihic 16 Ottobre | ore 18:30 La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano Orari apertura delle mostre: 13 - 14 ottobre | dalle 10:00 alle 21:00 15 - 18 ottobre | dalle 14:00 alle 21:00

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

L’utilità dell’inutile – Il design italiano snobba il design thinking?

Una piccola mostra a cura di Valentina Auricchio e Francesco Zurlo con il supporto di Serena Leonardi e Martina Rossi. Abbiamo chiesto ad alcuni designer, che lavorano in Italia, di descrivere il processo creativo che ha contribuito alla realizzazione di un artefatto (fisico o virtuale). La piccola mostra è l’incipit per una riflessione sul metodo, sulla relazione con i maestri del passato e l’attuale fenomeno del design thinking. In mostra: CaraDavide, Lorenzo Damiani, Design Group Italia, DOTDOTDOT, Epam-Continuum, Francesco Faccin, Studio Folder, GUMdesign, Habits, Studio Giulio Iacchetti, Ilaria Marelli Studio, Tomoko Mizu, Paco Design Collaborative, Lorenzo Palmieri, Matteo Ragni, Giuseppe Roberti, Studio FM, Studiolabo, Andrea Vigna - Drink&Taste, VZNstudio.   13 ottobre | 14:30 Riflessione: L’utilità dell’inutile. Il design italiano snobba il design thinking?

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

12 - 16 ottobre

mostra

In Cartoons

Dal 12 al 18 ottobre, in occasione dei Brera Design Days, gli spazi di Refin Studio di via Melone ospiteranno il progetto fotografico In Cartoons di Lucia Baldini, promosso da Baleri Italia e ispirato alla collezione Cartoons di Luigi Baroli, Compasso d\'Oro 1994. Contestualmente alla mostra, l’azienda presenterà anche una nuova versione di Cartoons, alta 150 cm e disponibile in una selezione più ampia di colori. Ventotto gli scatti esposti presso Refin Studio, con un allestimento a cura di Parisotto+Formenton Architetti che mette in relazione le foto di Lucia Baldini con lo spazio progettato da Sottsass Associati e alcuni pezzi della collezione 2018 Baleri Italia.   – Orari evento: Dal 12 al 18 ottobre con inaugurazione il 10 ottobre Da lunedì a venerdì 9.00 - 12.30, 14.30 - 18.00 Sabato 11.00 - 20.00 Domenica 11.00 - 18.00   Evento aperto al pubblico #InCartoons #BaleriItaliaAtRefinStudio

Refin Studio Via Melone, 2 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

Personality

Espressione di una personalità unica e originale. È da questo concetto che si sviluppa la visione degli spazi di Unopiù: luoghi e arredamenti creati attorno ai desideri, all’immaginazione e alla personalità dei propri clienti. Spazi come specchio del loro “essere”. Ed è nello showroom di via Pontaccio che questo “specchio” rifletterà la personalità di Raptuz, street artist milanese attraverso la tecnica “Broken Windows Futurism”. Una serie di live performance in un contesto inusuale per la street culture, in cui l’artista imprimerà la propria immaginazione e la propria visione degli spazi su tre pezzi iconici della collezione Hugo Unopiù. Dall’arredo che riempie gli spazi allo spazio creativo dell’artista che personalizza sedute e tavoli di design. Hugo “Raptuz Edition” sarà così una serie limitata di 3 pezzi unici, da ammirare nello showroom Unopiù e da vincere attraverso un concorso sui canali digitali della marca.   – Programma 12 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 13 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 15 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 16 ottobre 16:00 - 18:00 Performance 18:00 - 22:00 Cocktail event 17 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 18 ottobre 18:00 - 20:00 Performance

Unopiù Flagship Store Via Pontaccio, 9 Milano

12, 13, 15 - 18 ottobre

mostra

Statuto11 nella storia: un’ibridizzazione di esperienze

eFM inaugura la nuova sede milanese in via Statuto 11. Entrando in uno spazio permeabile e affascinante, i visitatori avranno modo di esplorare un hybrid workplace e di conoscere la storia del luogo fino ad oggi. Un viaggio nelle vicende di via Statuto degli ultimi tre secoli. In origine di proprietà militare, poi convertita a fabbrica, nel novecento, via Statuto 11 è stata dapprima polo manifatturiero, poi fucina d’artisti ed infine sede di differenti aziende operanti nel terziario avanzato: un luogo ibrido, multiforme, pronto oggi a diventare il laboratorio degli engaging places eFM   Ingresso libero previa registrazione

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Augmented design: progettare esperienze analogiche attraverso la realtà virtuale

Virtualizzare il reale significa ricordare il passato; gestire il presente; pre-vedere il futuro. Le tecnologie oggi lo permettono. L’obiettivo è disegnare e realizzare luoghi sempre più “engaging”, connessi con la customer experience e responsivi alle esigenze mutevoli nel tempo. Statuto11, la nuova sede eFM di Milano che sarà inaugurata in concomitanza con i Design Days, aprirà analogicamente le proprie porte durante l’evento e permetterà – con una postazione dedicata - di immergersi virtualmente nei suoi spazi interagendo con il progetto durante e dopo la loro sua realizzazione.   Ingresso libero previa registrazione.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Beato Design – live performance

Anche il design ha i suoi patroni, protettori del progetto, avvocati delle idee, invocati da studenti e professionisti in cerca di certezze. A loro si ritorna sempre, nonostante si provi ad allontanarsene e ogni volta ci fanno sentire a casa, al sicuro. Gli oggetti che hanno creato sono reliquie che abitano le nostre case e conservano il legame profondo con lo spirito autentico del design. Rendiamo loro omaggio ogni volta che ne leggiamo le scritture o ne celebriamo le icone. E icone sono essi stessi, con le immagini dei loro volti che popolano le pagine di libri, cataloghi e presentazioni. Citiamo a memoria le loro parole, con quelle frasi memorabili che salmodiamo per dimostrare la nostra appartenenza. Ai Brera Design Days li celebriamo con la leggerezza di chi li ama profondamente, trasformandoli in rappresentazioni profane grazie all’occhio e alla mano di chi ha grande dimestichezza con le immagini sacre. Per questo motivo vedremo all’opera sei artisti di strada, sei protagonisti della pavement art italiana, grazie alla stretta collaborazione con il Museo dei Madonnari di Grazie di Curtatone (MN), dove ogni anno si celebra uno dei più importanti festival internazionali del settore. Paola Artoni, direttrice del Museo, ci ricorda che “i madonnari di tutto il mondo si ritrovano ogni anno a Ferragosto sul sagrato di Grazie di Curtatone e da lì, ricaricati di nuove energie, ripartono per le piazze internazionali. Sono artisti che sanno captare gli stimoli del nostro tempo e che, pur utilizzando materiali effimeri, sanno conferire un valore profondo alle loro forme pittoriche. Il loro linguaggio pop è sempre legato al territorio dove si trovano ad agire e, anche per questo, sempre in trasformazione, è l’esito di una attenzione costante per quanto ci circonda e si traduce in allegorie figurative che escono dai confini degli studi d’artista e preferiscono offrirsi con generosità allo sguardo delle piazze.”   – PROGRAMMA Il 13 e 14 ottobre 2018 sei artisti creeranno dal vivo nel cortile di Microsoft House la loro interpretazione dell’immagine e dei progetti di sei maestri del design. Live performance – Sabato 13 ottobre  Cuboliquido Fabio Maria Fedele Federico Pillan – Domenica 14 ottobre Mariano Bottoli Ketty \"Artemisia\" Grossi Valentina Sforzini Mostra Le opere resteranno esposte fino al 16 ottobre.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 - 14 ottobre

10:00 - 18:00

mostra

Hotel d’autore

CEA presenta in anteprima HOTEL D’AUTORE - mostra fotografica, storia preziosa, omaggio a due alberghi di indiscussa raffinatezza e bellezza: Hotel Conservatorium di Amsterdam reinterpretato dall’Architetto Piero Lissoni e Hotel Lutetia di Parigi a cui l’Architetto Jean-Michel Wilmotte ha ridato vita. Entrambi sono due progetti iconici per CEA, portavoce di come le proprie collezioni rispondano alle esigenze di progetto, sia che questi siano collezioni cult sia che si tratti di soluzioni custom made. Risultato di un lavoro di squadra diretto da ARR&D Interiors, un team di esperti specializzati in servizi di procurement, collante fondamentale fra la direzione artistica del progetto, la committenza e le aziende di prodotto. Mostra dal 12 al 18 ottobre, dalle ore 10:00 alle 19:00 / aperto al pubblico Martedì 16 ottobre ore 18:30: Aperitivo / su invito

CEA design via Brera, 9 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

3 Ladies Glass Installations

In occasione dei Brera Design Days, dal 12 al 18 ottobre, lo showroom milanese Moroso diventa la cornice del progetto 3 Ladies Glass Installations. L’animo trasversale dell’azienda, capace di unire il design con mondi differenti – come quello della moda e dell’arte – accoglie una serie di progetti che hanno come protagonista il vetro soffiato di Murano. Gala Fernandez, Malò dal Verme e Domitilla Harding, artiste coinvolte nel progetto, condividono la passione per questo materiale unico e magico al tempo stesso. Le tre installazioni saranno ospitate all’interno del nuovo allestimento dello showroom milanese, curato da Marco Viola Studio: la vetrina avrà come protagonista Organic Geometry di Gala Fernandez, mentre al piano superiore troveranno spazio i progetti Basket Souls di Malò dal Verme e Vetro Squagliato di Domitilla Harding. Organic Geometry è una famiglia di vasi e sculture realizzate in vetro soffiato all’interno di strutture geometriche in rame intrecciate a mano. Gala Fenandez, madrilena di origine ma entusiasta giramondo, lavora con il vetro dal 2008: il proposito dell’artista è creare dall’unione di due oggetti un terzo oggetto ricco di significati. Al piano superiore, invece, i tavoli No Waste di Ron Arad saranno il palcoscenico per il progetto Basket Souls. La collezione è formata da contenitori realizzati in vetro soffiato all’interno di ceste create con rami di salice e ulivo. L’artista Malò dal Verme, amante della natura, da anni si dedica alla cesteria. Vetro Squagliato, infine, è un progetto scultoreo concepito e lavorato lasciando che l’accostamento di materie contrastanti e della forza di gravità assuma una sagoma irripetibile, che rimane sospesa nell’attimo in cui si raffredda. Domitilla Harding lavora con i maestri vetrai di Murano dal 2013.   – PROGRAMMA  Exhibition: 12-18 ottobre ore 10-14 | 15-19 Cocktail party: 16 ottobre ore 18

Moroso Showroom Via Pontaccio, 8/10 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

TRAMEZZINO – Intermezzo amoroso a Milano

Una dichiarazione d\'amore a fumetti a Milano attraverso una breve vicenda sentimentale, tra architetture straordinarie, edifici simbolici e l’inventiva degli architetti che le hanno ideate, da BBPR a Giò Ponti, Luigi Caccia Dominioni, Vico Magistretti. In occasione di Brera Design Days 2018, un progetto espositivo e una pubblicazione offrono uno sguardo insolito su Milano da parte di uno degli autori più creativi del fumetto italiano, pluripremiato ai Gran Guinigi di Lucca Comics & Games e candidato agli americani Eisner Awards 2018, Paolo Bacilieri. Sullo sfondo di una Milano protagonista attraverso le sue magnifiche architetture, nasce una storia d’amore passionale tra un figlio della borghesia meneghina e una ragazza bellissima, figlia di intellettuali greci, e studentessa di design. Daddo e Skilla si conoscono al Politecnico di Milano e la loro storia è “un amoroso combattimento onirico”, tra desiderio e paura di vero coinvolgimento. Una storia d\'amore straordinaria e intensa, un intermezzo amoroso senza particolari drammi. Un tributo e una dichiarazione sincera dell’autore per Milano, le sue strade, le sue architetture, i suoi abitanti e la sua anima che ha definito «una città complicata, meschina, eroica, fredda, vigliacca, tenera e… meravigliosa».   Tramezzino - Intermezzo amoroso a Milano di Paolo Bacilieri è una storia che si svolge nella Milano contemporanea. Una semplice vicenda d\'amore che nasce, si svolge e si conclude nella città lombarda, tra i suoi edifici del centro e della periferia. Una relazione breve, intensa, non particolarmente drammatica, anzi quasi normale. Tramezzino è una storia d\'amore all\'ombra della Torre Velasca, tra due giovani come tanti, ignari della smisurata quantità di cose che devono necessariamente andare bene affinché, anche una piccola storia d\'amore, possa andare.   La mostra, a cura di Matteo Stefanelli, espone le trentadue tavole originali dell\'opera, realizzate in matita azzurra e inchiostro di china su cartoncino, oltre a schizzi e studi preparatori. Accompagnata da un dibattito sull\'identità \"romantica\" dell\'architettura milanese, l\'esposizione presenterà in anteprima la pubblicazione di Tramezzino, in grande formato per la singolare Collana Sudaca di Canicola Edizioni. Grazie a 100x100factory in qualità di sponsor tecnico dell’allestimento!   Mostra aperta al pubblico negli orari indicati e previa registrazione

Corriere della Sera - Sala Buzzati via Balzan, 3 Milano

12 - 14 ottobre

14:00 - 20:00

Domenica 14 ottobre

talk

Brera Design books: “Disabitare” – Powered by Pedrali

Accanto alla letteratura accademica di design, riservata al settore universitario e professionale, esiste una fortunata bibliografia di libri, autori e case editrici che forniscono un approccio alternativo e stimolante al dibattito intorno al mondo del progetto. Sono libri prodotti non solo da professionisti del settore, in cui il design entra come motivo caldo, accogliente e di pungolo alla riflessione. Chiara Alessi, scrittrice e critica del Design, ha selezionato per i Brera Design Days alcuni di questi libri e verranno presentati dal 14 al 16 ottobre all’interno de LaFeltrinelli di viale Pasubio 11. In un ciclo di incontri e aperitivi (ore 18:30) con gli autori e professionisti del settore, aperti gratuitamente al pubblico.   Appuntamento a domenica 14 ottobre con Matteo Meschiari, Disabitare, Meltemi dialoga con Lucia Tozzi   Ingresso libero previa registrazione

Libreria Feltrinelli Viale Pasubio, 5 Milano

14 ottobre

18:30

workshop

MOSTRO 2: Workshop con Uros Mihic. Allestire, comunicare, progettare con gli origami

Il termine origami, dal giapponese oru “piegare” e kami “carta”, si riferisce all’antica arte di piegare la carta per dar vita ad oggetti, forme, animali, decorazioni e mostri. Partendo da un semplice foglio di carta (distribuito da Gruppo Cordenons Spa), attraverso il susseguirsi di pieghe e tecniche, possono prendere forma suggestive creazioni, sculture di carta. La tecnica può essere usata per allestimenti, inviti, biglietti da visita, poster. – Programma Il workshop si articola su due giornate, partendo da una parte introduttiva sulla tecnica dell’origami, e la creazione di figure semplici, i partecipanti riceveranno via via i diagrammi degli origami spiegati e potranno creare, con la guida dell’insegnante, i propri origami rispettando il tema: mostri, draghi, animali fantastici. Ogni spiegazione verrà fatta sistematicamente mostrando nel dettaglio le tecniche di piegatura della carta. Alla fine delle due giornate invitiamo i partecipanti a lasciarci i loro manufatti correlati da nome e cognome. A chi si rivolge? Il workshop è adatto a studenti e designer professionisti che vogliano cimentarsi con l’arte dell’origami. Materiale richiesto: Forbici, colla, taglierino   Modalità di iscrizione e costi sul sito www.laboratorioformentini.it Per maggiori info: info@mostro.design   Evento parte del palinsesto Mostro 2 - Graphic Design Camp

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

13 - 14 ottobre

10:00 - 18:00

workshop

Crea un gioco da tavolo Multimediale – Powered by IED

[REGISTRAZIONE COMPLETA] Un workshop in cui ogni partecipante realizzerà un gioco da tavolo multimediale: un vero e proprio gioco da tavolo con pedine fisiche nel quale, con l’ausilio dei dati, si procede lungo un percorso simile a quello del gioco dell’oca. La differenza è che vi sono delle caselle speciali che attivano delle dinamiche giocabili sul pc e che influiscono il percorso del giocatore. Esempio pratico di gioco: - tiro il dado - la mia pedina va su una casella che riporta alcune indicazioni - seguo le indicazioni (in puro stile gioco dell’oca) - l’altro giocatore fa la stessa cosa - tiro il dado - la mia pedina arriva su una casella speciale - sul pc collegato parte un’animazione o un videogioco che deve essere seguito o giocato. Al termine, il mio personaggio saprà quali sono le condizioni per procedere fino alla mossa successiva Dinamiche del Workshop I bambini comprenderanno che la parte fondamentale di ogni gioco è la progettazione, quindi il loro primo scopo sarà quello di inventare una semplice storia e dare un nome ai personaggi. Il tutto sarà scritto in modo semplice su una scheda. Poi prenderanno confidenza con scratch e creeranno l’animazione per una casella speciale. Il tutto all’insegna di divertimento e stupore! Didattica del gioco E’ studiata in modo da lasciare ampio spazio alla creatività dei ragazzi. In questo modo saranno liberi di personalizzare o meno il tabellone, di creare la storia che vogliono e di effettuare l’animazione che preferiscono (aiutati da facili dispense e dai mentor). Inoltre, in base alla loro capacità, i ragazzi potranno decidere se creare solo l’animazione di base (quella che sarà attivata all’arrivo) oppure creare altre animazioni per le caselle speciali presenti nel tabellone. In questo modo i più grandicelli e preparati potranno fare di più e chi invece è più “lento” avrà comunque garantita l’animazione al termine del gioco. REGISTRAZIONE COMPLETA

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

14 ottobre

14:00 - 16:30

workshop

DESIGN OF WORDS: Pennello dinamico by Viktor Kams

Moleskine Café sarà la venue di una full immersion legata alla calligrafia con dei workshops tenuti dai più grandi maestri del nostro tempo. Scopri l’arte della scrittura senza tempo. Workshop a pagamento con iscrizione su Eventbrite

Moleskine Café Corso Garibaldi, 65 Milano

13 - 14 ottobre

15:00 - 19:00

workshop

Crea il tuo robot elettrico – Powered by IED

[ REGISTRAZIONI AL WORKSHOP COMPLETE ] Il tinkering (armeggiare, rattoppare) è un tipo di attività che prevede la creazione di oggetti e giocattoli elettrici a partire da materiale di riciclo o comunque di uso comune in casa. Il bambino in questo modo impara che l’auto telecomandata ormai rotta non è da buttare, ma può essere smontata per recuperarne alcune sue parti e farne nuovi divertentissimi giochi.   TIPO DI ATTIVITÀ – Il mio primo circuito elettrico Con l’ausilio di simpaticissimi led colorati o cicalini il piccolo inventore impara come funziona un circuito elettrico costruendo un simpatico biglietto di auguri. Attivando il circuito il led o il cicalino si attivano a loro volta, rendendo il biglietto interattivo. – Costruisci il tuo ecorobot Il bambino impara a costruire un robottino saltellante usando un bicchiere, un motorino elettrico, una pila e un tappo. Il robot saltella, si sposta e disegna. – Costruisci la tua spilla luminosa Usando creatività e feltro colorato i bambini costruiscono un vivacissimo oggetto luminoso da indossare. – Circuiti morbidi Usando il Didò con led, cicalini ed altri elementi elettronici creeremo dei bellissimi animali di plastilina che si illuminano, suonano e fanno molte altre cose divertenti! REGISTRAZIONI COMPLETE  

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

14 ottobre

16:30 - 18:30

mostra

MOSTRO 2 – Graphic Design Camp

Progetto di Marco Sammicheli, Maria A. Di Pierro e Marco Williams Fagioli con l’art direction di Zup Design, dedicato alla comunicazione visiva e all’arte grafica. Il festival racconta il mondo delle arti grafiche e della comunicazione visiva attraverso la voce di professionisti internazionali. Mostre, workshop, talk e un evento speciale in collaborazione con la fiera Viscom sono i format individuati per comunicare le vicende dei professionisti invitati. Gli ospiti della seconda edizione sono Agathe Singer, Gala Fernandez, Francesco Barbaro, Marco Goran Romano e Uros Mihic.   – PROGRAMMA 12 ottobre | ore 19:30 INAUGURAZIONE MOSTRO 2 Vernissage delle mostre presenti al Lab Formentini di: - AGATHE SINGER Una collezione, dedicata al Festival Mostro, tratta della produzione professionale della nota illustratrice e graphic designer. - GALA Carlota Fernandez Montero Dalla scultura al design di prodotto e dalle arti visive all’illustrazione: esempi di sperimentare grafica su diversi supporti e materiali. - FRANCESCO BARBARO L’archivio scavato, Francesco Barbaro presenta una ricerca su tre archivi storici di Matera, volta a far emergere dal materiale archivistico nuove letture attraverso gli strumenti del graphic design. Fra le storie raccontate e simbolicamente restituite al pubblico, quella della prima mostra di scultura nei Sassi ad opera di Pietro Consagra. Presentazione della collana “I Mostri” primo Volume dedicato a Sarp Sozdinler (volume in uscita nell’anno 2019) 13 ottobre | ore 15:30 MOSTRO TALK MARATHON 13/14 ottobre | ore 10:00 Workshop con Uros Mihic 16 Ottobre | ore 18:30 La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano Orari apertura delle mostre: 13 - 14 ottobre | dalle 10:00 alle 21:00 15 - 18 ottobre | dalle 14:00 alle 21:00

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

L’utilità dell’inutile – Il design italiano snobba il design thinking?

Una piccola mostra a cura di Valentina Auricchio e Francesco Zurlo con il supporto di Serena Leonardi e Martina Rossi. Abbiamo chiesto ad alcuni designer, che lavorano in Italia, di descrivere il processo creativo che ha contribuito alla realizzazione di un artefatto (fisico o virtuale). La piccola mostra è l’incipit per una riflessione sul metodo, sulla relazione con i maestri del passato e l’attuale fenomeno del design thinking. In mostra: CaraDavide, Lorenzo Damiani, Design Group Italia, DOTDOTDOT, Epam-Continuum, Francesco Faccin, Studio Folder, GUMdesign, Habits, Studio Giulio Iacchetti, Ilaria Marelli Studio, Tomoko Mizu, Paco Design Collaborative, Lorenzo Palmieri, Matteo Ragni, Giuseppe Roberti, Studio FM, Studiolabo, Andrea Vigna - Drink&Taste, VZNstudio.   13 ottobre | 14:30 Riflessione: L’utilità dell’inutile. Il design italiano snobba il design thinking?

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

12 - 16 ottobre

mostra

In Cartoons

Dal 12 al 18 ottobre, in occasione dei Brera Design Days, gli spazi di Refin Studio di via Melone ospiteranno il progetto fotografico In Cartoons di Lucia Baldini, promosso da Baleri Italia e ispirato alla collezione Cartoons di Luigi Baroli, Compasso d\'Oro 1994. Contestualmente alla mostra, l’azienda presenterà anche una nuova versione di Cartoons, alta 150 cm e disponibile in una selezione più ampia di colori. Ventotto gli scatti esposti presso Refin Studio, con un allestimento a cura di Parisotto+Formenton Architetti che mette in relazione le foto di Lucia Baldini con lo spazio progettato da Sottsass Associati e alcuni pezzi della collezione 2018 Baleri Italia.   – Orari evento: Dal 12 al 18 ottobre con inaugurazione il 10 ottobre Da lunedì a venerdì 9.00 - 12.30, 14.30 - 18.00 Sabato 11.00 - 20.00 Domenica 11.00 - 18.00   Evento aperto al pubblico #InCartoons #BaleriItaliaAtRefinStudio

Refin Studio Via Melone, 2 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

Statuto11 nella storia: un’ibridizzazione di esperienze

eFM inaugura la nuova sede milanese in via Statuto 11. Entrando in uno spazio permeabile e affascinante, i visitatori avranno modo di esplorare un hybrid workplace e di conoscere la storia del luogo fino ad oggi. Un viaggio nelle vicende di via Statuto degli ultimi tre secoli. In origine di proprietà militare, poi convertita a fabbrica, nel novecento, via Statuto 11 è stata dapprima polo manifatturiero, poi fucina d’artisti ed infine sede di differenti aziende operanti nel terziario avanzato: un luogo ibrido, multiforme, pronto oggi a diventare il laboratorio degli engaging places eFM   Ingresso libero previa registrazione

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Augmented design: progettare esperienze analogiche attraverso la realtà virtuale

Virtualizzare il reale significa ricordare il passato; gestire il presente; pre-vedere il futuro. Le tecnologie oggi lo permettono. L’obiettivo è disegnare e realizzare luoghi sempre più “engaging”, connessi con la customer experience e responsivi alle esigenze mutevoli nel tempo. Statuto11, la nuova sede eFM di Milano che sarà inaugurata in concomitanza con i Design Days, aprirà analogicamente le proprie porte durante l’evento e permetterà – con una postazione dedicata - di immergersi virtualmente nei suoi spazi interagendo con il progetto durante e dopo la loro sua realizzazione.   Ingresso libero previa registrazione.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Beato Design – live performance

Anche il design ha i suoi patroni, protettori del progetto, avvocati delle idee, invocati da studenti e professionisti in cerca di certezze. A loro si ritorna sempre, nonostante si provi ad allontanarsene e ogni volta ci fanno sentire a casa, al sicuro. Gli oggetti che hanno creato sono reliquie che abitano le nostre case e conservano il legame profondo con lo spirito autentico del design. Rendiamo loro omaggio ogni volta che ne leggiamo le scritture o ne celebriamo le icone. E icone sono essi stessi, con le immagini dei loro volti che popolano le pagine di libri, cataloghi e presentazioni. Citiamo a memoria le loro parole, con quelle frasi memorabili che salmodiamo per dimostrare la nostra appartenenza. Ai Brera Design Days li celebriamo con la leggerezza di chi li ama profondamente, trasformandoli in rappresentazioni profane grazie all’occhio e alla mano di chi ha grande dimestichezza con le immagini sacre. Per questo motivo vedremo all’opera sei artisti di strada, sei protagonisti della pavement art italiana, grazie alla stretta collaborazione con il Museo dei Madonnari di Grazie di Curtatone (MN), dove ogni anno si celebra uno dei più importanti festival internazionali del settore. Paola Artoni, direttrice del Museo, ci ricorda che “i madonnari di tutto il mondo si ritrovano ogni anno a Ferragosto sul sagrato di Grazie di Curtatone e da lì, ricaricati di nuove energie, ripartono per le piazze internazionali. Sono artisti che sanno captare gli stimoli del nostro tempo e che, pur utilizzando materiali effimeri, sanno conferire un valore profondo alle loro forme pittoriche. Il loro linguaggio pop è sempre legato al territorio dove si trovano ad agire e, anche per questo, sempre in trasformazione, è l’esito di una attenzione costante per quanto ci circonda e si traduce in allegorie figurative che escono dai confini degli studi d’artista e preferiscono offrirsi con generosità allo sguardo delle piazze.”   – PROGRAMMA Il 13 e 14 ottobre 2018 sei artisti creeranno dal vivo nel cortile di Microsoft House la loro interpretazione dell’immagine e dei progetti di sei maestri del design. Live performance – Sabato 13 ottobre  Cuboliquido Fabio Maria Fedele Federico Pillan – Domenica 14 ottobre Mariano Bottoli Ketty \"Artemisia\" Grossi Valentina Sforzini Mostra Le opere resteranno esposte fino al 16 ottobre.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

13 - 14 ottobre

10:00 - 18:00

mostra

Hotel d’autore

CEA presenta in anteprima HOTEL D’AUTORE - mostra fotografica, storia preziosa, omaggio a due alberghi di indiscussa raffinatezza e bellezza: Hotel Conservatorium di Amsterdam reinterpretato dall’Architetto Piero Lissoni e Hotel Lutetia di Parigi a cui l’Architetto Jean-Michel Wilmotte ha ridato vita. Entrambi sono due progetti iconici per CEA, portavoce di come le proprie collezioni rispondano alle esigenze di progetto, sia che questi siano collezioni cult sia che si tratti di soluzioni custom made. Risultato di un lavoro di squadra diretto da ARR&D Interiors, un team di esperti specializzati in servizi di procurement, collante fondamentale fra la direzione artistica del progetto, la committenza e le aziende di prodotto. Mostra dal 12 al 18 ottobre, dalle ore 10:00 alle 19:00 / aperto al pubblico Martedì 16 ottobre ore 18:30: Aperitivo / su invito

CEA design via Brera, 9 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

3 Ladies Glass Installations

In occasione dei Brera Design Days, dal 12 al 18 ottobre, lo showroom milanese Moroso diventa la cornice del progetto 3 Ladies Glass Installations. L’animo trasversale dell’azienda, capace di unire il design con mondi differenti – come quello della moda e dell’arte – accoglie una serie di progetti che hanno come protagonista il vetro soffiato di Murano. Gala Fernandez, Malò dal Verme e Domitilla Harding, artiste coinvolte nel progetto, condividono la passione per questo materiale unico e magico al tempo stesso. Le tre installazioni saranno ospitate all’interno del nuovo allestimento dello showroom milanese, curato da Marco Viola Studio: la vetrina avrà come protagonista Organic Geometry di Gala Fernandez, mentre al piano superiore troveranno spazio i progetti Basket Souls di Malò dal Verme e Vetro Squagliato di Domitilla Harding. Organic Geometry è una famiglia di vasi e sculture realizzate in vetro soffiato all’interno di strutture geometriche in rame intrecciate a mano. Gala Fenandez, madrilena di origine ma entusiasta giramondo, lavora con il vetro dal 2008: il proposito dell’artista è creare dall’unione di due oggetti un terzo oggetto ricco di significati. Al piano superiore, invece, i tavoli No Waste di Ron Arad saranno il palcoscenico per il progetto Basket Souls. La collezione è formata da contenitori realizzati in vetro soffiato all’interno di ceste create con rami di salice e ulivo. L’artista Malò dal Verme, amante della natura, da anni si dedica alla cesteria. Vetro Squagliato, infine, è un progetto scultoreo concepito e lavorato lasciando che l’accostamento di materie contrastanti e della forza di gravità assuma una sagoma irripetibile, che rimane sospesa nell’attimo in cui si raffredda. Domitilla Harding lavora con i maestri vetrai di Murano dal 2013.   – PROGRAMMA  Exhibition: 12-18 ottobre ore 10-14 | 15-19 Cocktail party: 16 ottobre ore 18

Moroso Showroom Via Pontaccio, 8/10 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

TRAMEZZINO – Intermezzo amoroso a Milano

Una dichiarazione d\'amore a fumetti a Milano attraverso una breve vicenda sentimentale, tra architetture straordinarie, edifici simbolici e l’inventiva degli architetti che le hanno ideate, da BBPR a Giò Ponti, Luigi Caccia Dominioni, Vico Magistretti. In occasione di Brera Design Days 2018, un progetto espositivo e una pubblicazione offrono uno sguardo insolito su Milano da parte di uno degli autori più creativi del fumetto italiano, pluripremiato ai Gran Guinigi di Lucca Comics & Games e candidato agli americani Eisner Awards 2018, Paolo Bacilieri. Sullo sfondo di una Milano protagonista attraverso le sue magnifiche architetture, nasce una storia d’amore passionale tra un figlio della borghesia meneghina e una ragazza bellissima, figlia di intellettuali greci, e studentessa di design. Daddo e Skilla si conoscono al Politecnico di Milano e la loro storia è “un amoroso combattimento onirico”, tra desiderio e paura di vero coinvolgimento. Una storia d\'amore straordinaria e intensa, un intermezzo amoroso senza particolari drammi. Un tributo e una dichiarazione sincera dell’autore per Milano, le sue strade, le sue architetture, i suoi abitanti e la sua anima che ha definito «una città complicata, meschina, eroica, fredda, vigliacca, tenera e… meravigliosa».   Tramezzino - Intermezzo amoroso a Milano di Paolo Bacilieri è una storia che si svolge nella Milano contemporanea. Una semplice vicenda d\'amore che nasce, si svolge e si conclude nella città lombarda, tra i suoi edifici del centro e della periferia. Una relazione breve, intensa, non particolarmente drammatica, anzi quasi normale. Tramezzino è una storia d\'amore all\'ombra della Torre Velasca, tra due giovani come tanti, ignari della smisurata quantità di cose che devono necessariamente andare bene affinché, anche una piccola storia d\'amore, possa andare.   La mostra, a cura di Matteo Stefanelli, espone le trentadue tavole originali dell\'opera, realizzate in matita azzurra e inchiostro di china su cartoncino, oltre a schizzi e studi preparatori. Accompagnata da un dibattito sull\'identità \"romantica\" dell\'architettura milanese, l\'esposizione presenterà in anteprima la pubblicazione di Tramezzino, in grande formato per la singolare Collana Sudaca di Canicola Edizioni. Grazie a 100x100factory in qualità di sponsor tecnico dell’allestimento!   Mostra aperta al pubblico negli orari indicati e previa registrazione

Corriere della Sera - Sala Buzzati via Balzan, 3 Milano

12 - 14 ottobre

14:00 - 20:00

Lunedì 15 ottobre

talk

I-Doc Ville e Giardini Medicei

Un documentario interattivo online per raccontare il patrimonio storico toscano: le 14 Ville e Giardini della famiglia Medici, entrati nella lista Unesco del Patrimonio dell’Umanità nel 2013. Un racconto nato con qualità cinematografica ed estetica digitale, che indaga il progetto culturale rinascimentale attraverso una struttura tecnologica e informativa contemporanea. Promotori del lavoro sono Fondazione Sistema Toscana, Regione Toscana, Sensi Contemporanei – Agenzia per lo sviluppo e la Coesione, Mibact. Il documentario è il risultato di una filiera progettuale di grande interesse, che nasce all’interno di uno strumento raffinato di collaborazione istituzionale stato-regione e di co-progettazione delle azioni. Manifatture Digitali Cinema è hub per l’innovazione nell’audiovisivo ed il progetto si sviluppa nel suo ambito attraverso momenti sia didattici che produttivi. L’i-Doc racconta la prospettiva rinascimentale attraverso la prospettiva immersiva e multilivello dei media contemporanei. Le tradizionali riprese cinematografiche foto realistiche sono sostituite dalla creazione di un ambiente tridimensionale dove, attraverso le tecnologie di ripresa volumetrica, scansione 3d, modellazione e parametrizzazione tramite codice informatico, 5 esperti di aree disciplinari differenti (Architettura, Botanica, Storia dell’Economia, Geografia, Costume) si trovano a parlare immersi in uno spazio digitale. Il punto di vista non è più fisso, come nella prospettiva rinascimentale, ma mobile in quanto navigabile dall’utente, caratteristica propria degli spazi digitali.   Evento presso lo Spazio FGB @ Milano Luiss Hub Ingresso gratuito previa registrazione

Milano Luiss Hub for makers and students Via Massimo D\'Azeglio, 3 Milano

15 ottobre

09:30

talk

Albini, Castiglioni e Magistretti. Le tre Fondazioni incontrano le generazioni future

Tre grandi architetti e designer, tre Maestri, tre Fondazioni che ne conservano e promuovono creatività, architetture e prodotti. Detto così suona come un discorso sulla memoria, ma la Fondazione Albini, la Fondazione Castiglioni e la Fondazione Magistretti lavorano invece attivamente sul futuro. Insegnamenti, progetti e realizzazioni che Franco Albini, Achille Castiglioni e Vico Magistretti ci hanno lasciato diventano strumenti per far crescere le prossime generazioni di creativi, per aprire il design a nuove interpretazioni stimolando rinnovate curiosità e generando inaspettate risposte. Ma... come?   Introduce e modera: Maria Vittoria Capitanucci / Docente di Storia dell’Architettura Contemporanea presso la Scuola AUIC, Politecnico di Milano. Intervengono: Paola Albini / Vicepresidente Fondazione Franco Albini Margherita Pellino / Fondazione studio museo Vico Magistretti Carlo Castiglioni / Presidente Fondazione Achille Castiglioni

Showroom Dieffebi via Milazzo, 8 Milano

15 ottobre

18:00

talk

Rethink! Service Design Stories

Rethink! Service Design Stories è la manifestazione che riunisce designer, imprese e istituzioni in un palinsesto di iniziative, dibattiti e conferenze sul service design. Il progetto è promosso dalla Service Innovation Academy di POLI.design — Politecnico di Milano e Leftloft in una serie di appuntamenti durante il Salone Internazionale del Mobile e i Brera Design Days.   Il 15 ottobre 2018, presso la Microsoft House di Viale Pasubio a Milano, avrà luogo l’appuntamento autunnale del Festival con un format croccante e interattivo capace di tenere vivo il dibattito sul tema Beyond The User. Continueremo a parlare di storie di innovazione, attraverso lo sguardo dei protagonisti, cercando di trovare le risposte a un mutamento di bisogni, relazioni, conoscenze, pratiche nel mondo dei servizi in molti settori.    

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

15 ottobre

18:00 - 20:30

talk

Brera Design books: “Design spontaneo” – Powered by Pedrali

Accanto alla letteratura accademica di design, riservata al settore universitario e professionale, esiste una fortunata bibliografia di libri, autori e case editrici che forniscono un approccio alternativo e stimolante al dibattito intorno al mondo del progetto. Sono libri prodotti non solo da professionisti del settore, in cui il design entra come motivo caldo, accogliente e di pungolo alla riflessione. Chiara Alessi, scrittrice e critica del Design, ha selezionato per i Brera Design Days alcuni di questi libri e verranno presentati dal 14 al 16 ottobre all’interno de LaFeltrinelli di viale Pasubio 11. In un ciclo di incontri e aperitivi (ore 18:30) con gli autori e professionisti del settore, aperti gratuitamente al pubblico.   Appuntamento a lunedì 15 ottobre con Dario Scodeller, Design spontaneo, Corraini dialoga con Giulio Iacchetti   Ingresso libero previa registrazione

Libreria Feltrinelli Viale Pasubio, 5 Milano

15 ottobre

18:30

workshop

Around Brera

Il progetto Around Brera vede come protagonisti una ventina di studenti di NABA Nuova Accademia di Belle Arti che, dopo aver indagato e analizzato le realtà di Brera, svilupperanno alcuni progetti relativi al quartiere e per il periodo del Fuorisalone 2019. Il luogo di riferimento del workshop sarà il Brera Design Apartment, dove gli studenti lavoreranno affiancati da docenti e dove saranno ospitati diversi personaggi del mondo del design. I risultati ottenuti, progettuali o digitali (installazioni urbane, elaborati video, elaborati sonori ecc.), saranno poi presentati alla fine della settimana del workshop in un evento aperto al pubblico e successivamente saranno utilizzati per promuovere ed abbellire il quartiere di Brera durante il Fuorisalone del prossimo aprile 2019.   PROGRAMMA – 12 ottobre 2018 ore 18.00: Inaugurazione Around Brera (lancio del Brief e suddivisione in gruppi di lavoro) – 15 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Guido Tattoni ore 11.00: Intervento a cura di Claudio Larcher ore 12.00: Workshop ore ore 17.00: Revisione con i docenti – 16 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Hagit Pincovici ore 11.00: Intervento a cura di Emanuele Lomello ore 12.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 17 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 18 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 18:30: Around Brera Show - talk di presentazione   Progetto a cura e con la partecipazione di: Guido Tattoni, Direttore del Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate Claudio Larcher, Course Leader del Triennio di Design Emanuele Lomello, Course Leader del Triennio di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate Hagit Pincovici, Docente del Triennio di Design Manal Abu Monassar, Assistente Accademico Area Design Progetto in collaborazione con: Studiolabo Evento riservato ai partecipanti registrati: Studenti del Triennio di Design, di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate e di Media Design

Brera Design Apartment Via Palermo, 1 Milano

12, 15 - 18 ottobre

workshop

Surface Family and Mixed Reality 4 creatives – Powered by Microsoft

Durante il workshop \"Surface Family and Mixed Reality 4 creatives\", verranno presentati device della famiglia Surface, software 3D Builder e Paint 3D + Microsoft Teams. I partecipanti saranno poi invitati a creare, collaborando via Teams, delle opere 3D, secondo un tempo limite. Sarà poi allestita una mostra Mixed Reality, olografica e immersiva, delle opere 3D appena realizzate. I partecipanti potranno infine indossare sia HoloLens che l’headset immersivo di HP per vedere la mostra creata.   Programma del contest workshop: 14:00-14:15 Welcome & Intro 14:15-15:45 Surface Family and Mixed Reality platform 16:00-17:00 Creation time! 17:00-18:00 Mixed Reality final EXPO   Strumenti usati e presentati: Surface Studio-Pro-Book, HoloLens, Mixed Reality HP headset Microsoft Teams, Microsoft Layout (preview), Import Tool for Layout, 3D Builder, Paint 3D, Azure cloud services REGISTRAZIONE COMPLETA

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

15 ottobre

14:00 - 18:00

mostra

MOSTRO 2 – Graphic Design Camp

Progetto di Marco Sammicheli, Maria A. Di Pierro e Marco Williams Fagioli con l’art direction di Zup Design, dedicato alla comunicazione visiva e all’arte grafica. Il festival racconta il mondo delle arti grafiche e della comunicazione visiva attraverso la voce di professionisti internazionali. Mostre, workshop, talk e un evento speciale in collaborazione con la fiera Viscom sono i format individuati per comunicare le vicende dei professionisti invitati. Gli ospiti della seconda edizione sono Agathe Singer, Gala Fernandez, Francesco Barbaro, Marco Goran Romano e Uros Mihic.   – PROGRAMMA 12 ottobre | ore 19:30 INAUGURAZIONE MOSTRO 2 Vernissage delle mostre presenti al Lab Formentini di: - AGATHE SINGER Una collezione, dedicata al Festival Mostro, tratta della produzione professionale della nota illustratrice e graphic designer. - GALA Carlota Fernandez Montero Dalla scultura al design di prodotto e dalle arti visive all’illustrazione: esempi di sperimentare grafica su diversi supporti e materiali. - FRANCESCO BARBARO L’archivio scavato, Francesco Barbaro presenta una ricerca su tre archivi storici di Matera, volta a far emergere dal materiale archivistico nuove letture attraverso gli strumenti del graphic design. Fra le storie raccontate e simbolicamente restituite al pubblico, quella della prima mostra di scultura nei Sassi ad opera di Pietro Consagra. Presentazione della collana “I Mostri” primo Volume dedicato a Sarp Sozdinler (volume in uscita nell’anno 2019) 13 ottobre | ore 15:30 MOSTRO TALK MARATHON 13/14 ottobre | ore 10:00 Workshop con Uros Mihic 16 Ottobre | ore 18:30 La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano Orari apertura delle mostre: 13 - 14 ottobre | dalle 10:00 alle 21:00 15 - 18 ottobre | dalle 14:00 alle 21:00

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

Beato Design – mostra

Anche il design ha i suoi patroni, protettori del progetto, avvocati delle idee, invocati da studenti e professionisti in cerca di certezze. A loro si ritorna sempre, nonostante si provi ad allontanarsene e ogni volta ci fanno sentire a casa, al sicuro. Gli oggetti che hanno creato sono reliquie che abitano le nostre case e conservano il legame profondo con lo spirito autentico del design. Rendiamo loro omaggio ogni volta che ne leggiamo le scritture o ne celebriamo le icone. E icone sono essi stessi, con le immagini dei loro volti che popolano le pagine di libri, cataloghi e presentazioni. Citiamo a memoria le loro parole, con quelle frasi memorabili che salmodiamo per dimostrare la nostra appartenenza. Ai Brera Design Days li celebriamo con la leggerezza di chi li ama profondamente, trasformandoli in rappresentazioni profane grazie all’occhio e alla mano di chi ha grande dimestichezza con le immagini sacre. Per questo motivo vedremo all’opera sei artisti di strada, sei protagonisti della pavement art italiana, grazie alla stretta collaborazione con il Museo dei Madonnari di Grazie di Curtatone (MN), dove ogni anno si celebra uno dei più importanti festival internazionali del settore. Paola Artoni, direttrice del Museo, ci ricorda che “i madonnari di tutto il mondo si ritrovano ogni anno a Ferragosto sul sagrato di Grazie di Curtatone e da lì, ricaricati di nuove energie, ripartono per le piazze internazionali. Sono artisti che sanno captare gli stimoli del nostro tempo e che, pur utilizzando materiali effimeri, sanno conferire un valore profondo alle loro forme pittoriche. Il loro linguaggio pop è sempre legato al territorio dove si trovano ad agire e, anche per questo, sempre in trasformazione, è l’esito di una attenzione costante per quanto ci circonda e si traduce in allegorie figurative che escono dai confini degli studi d’artista e preferiscono offrirsi con generosità allo sguardo delle piazze.”   – PROGRAMMA Il 13 e 14 ottobre 2018 Mariano Bottoli, Federico Pillan, Cuboliquido, Fabio Fedele, Ketty Grossi e Valentina Sforzini creeranno dal vivo la loro interpretazione dell’immagine e dei progetti di sei maestri del design. Le opere resteranno esposte fino al 16 ottobre.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

15 - 16 ottobre

mostra

L’utilità dell’inutile – Il design italiano snobba il design thinking?

Una piccola mostra a cura di Valentina Auricchio e Francesco Zurlo con il supporto di Serena Leonardi e Martina Rossi. Abbiamo chiesto ad alcuni designer, che lavorano in Italia, di descrivere il processo creativo che ha contribuito alla realizzazione di un artefatto (fisico o virtuale). La piccola mostra è l’incipit per una riflessione sul metodo, sulla relazione con i maestri del passato e l’attuale fenomeno del design thinking. In mostra: CaraDavide, Lorenzo Damiani, Design Group Italia, DOTDOTDOT, Epam-Continuum, Francesco Faccin, Studio Folder, GUMdesign, Habits, Studio Giulio Iacchetti, Ilaria Marelli Studio, Tomoko Mizu, Paco Design Collaborative, Lorenzo Palmieri, Matteo Ragni, Giuseppe Roberti, Studio FM, Studiolabo, Andrea Vigna - Drink&Taste, VZNstudio.   13 ottobre | 14:30 Riflessione: L’utilità dell’inutile. Il design italiano snobba il design thinking?

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

12 - 16 ottobre

mostra

In Cartoons

Dal 12 al 18 ottobre, in occasione dei Brera Design Days, gli spazi di Refin Studio di via Melone ospiteranno il progetto fotografico In Cartoons di Lucia Baldini, promosso da Baleri Italia e ispirato alla collezione Cartoons di Luigi Baroli, Compasso d\'Oro 1994. Contestualmente alla mostra, l’azienda presenterà anche una nuova versione di Cartoons, alta 150 cm e disponibile in una selezione più ampia di colori. Ventotto gli scatti esposti presso Refin Studio, con un allestimento a cura di Parisotto+Formenton Architetti che mette in relazione le foto di Lucia Baldini con lo spazio progettato da Sottsass Associati e alcuni pezzi della collezione 2018 Baleri Italia.   – Orari evento: Dal 12 al 18 ottobre con inaugurazione il 10 ottobre Da lunedì a venerdì 9.00 - 12.30, 14.30 - 18.00 Sabato 11.00 - 20.00 Domenica 11.00 - 18.00   Evento aperto al pubblico #InCartoons #BaleriItaliaAtRefinStudio

Refin Studio Via Melone, 2 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

Personality

Espressione di una personalità unica e originale. È da questo concetto che si sviluppa la visione degli spazi di Unopiù: luoghi e arredamenti creati attorno ai desideri, all’immaginazione e alla personalità dei propri clienti. Spazi come specchio del loro “essere”. Ed è nello showroom di via Pontaccio che questo “specchio” rifletterà la personalità di Raptuz, street artist milanese attraverso la tecnica “Broken Windows Futurism”. Una serie di live performance in un contesto inusuale per la street culture, in cui l’artista imprimerà la propria immaginazione e la propria visione degli spazi su tre pezzi iconici della collezione Hugo Unopiù. Dall’arredo che riempie gli spazi allo spazio creativo dell’artista che personalizza sedute e tavoli di design. Hugo “Raptuz Edition” sarà così una serie limitata di 3 pezzi unici, da ammirare nello showroom Unopiù e da vincere attraverso un concorso sui canali digitali della marca.   – Programma 12 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 13 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 15 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 16 ottobre 16:00 - 18:00 Performance 18:00 - 22:00 Cocktail event 17 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 18 ottobre 18:00 - 20:00 Performance

Unopiù Flagship Store Via Pontaccio, 9 Milano

12, 13, 15 - 18 ottobre

mostra

Statuto11 nella storia: un’ibridizzazione di esperienze

eFM inaugura la nuova sede milanese in via Statuto 11. Entrando in uno spazio permeabile e affascinante, i visitatori avranno modo di esplorare un hybrid workplace e di conoscere la storia del luogo fino ad oggi. Un viaggio nelle vicende di via Statuto degli ultimi tre secoli. In origine di proprietà militare, poi convertita a fabbrica, nel novecento, via Statuto 11 è stata dapprima polo manifatturiero, poi fucina d’artisti ed infine sede di differenti aziende operanti nel terziario avanzato: un luogo ibrido, multiforme, pronto oggi a diventare il laboratorio degli engaging places eFM   Ingresso libero previa registrazione

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Augmented design: progettare esperienze analogiche attraverso la realtà virtuale

Virtualizzare il reale significa ricordare il passato; gestire il presente; pre-vedere il futuro. Le tecnologie oggi lo permettono. L’obiettivo è disegnare e realizzare luoghi sempre più “engaging”, connessi con la customer experience e responsivi alle esigenze mutevoli nel tempo. Statuto11, la nuova sede eFM di Milano che sarà inaugurata in concomitanza con i Design Days, aprirà analogicamente le proprie porte durante l’evento e permetterà – con una postazione dedicata - di immergersi virtualmente nei suoi spazi interagendo con il progetto durante e dopo la loro sua realizzazione.   Ingresso libero previa registrazione.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Co(wo) Design Days – Statuto11

Il lavoro del futuro ruota intorno a due parole: collaborazione ed ibridazione. L’ufficio del futuro non è uno spazio tridimensionale ma un ambiente ibrido multidimensionale di condivisione. L’ufficio del futuro a Brera si chiama Statuto11 - la nuova sede milanese di eFM - che aprirà durante i Brera Design Days. I partecipanti che avranno bisogno di una postazione di lavoro potranno sperimentare in prima persona l’esperienza di un Hybrid Workplace. Come? Basta prenotarsi gratuitamente, fino ad esaurimento, tramite MYSPOT, la piattaforma dello Smart Working lanciata da eFM e indicata da Gartner come Cool Vendor 2018.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

15 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Hotel d’autore

CEA presenta in anteprima HOTEL D’AUTORE - mostra fotografica, storia preziosa, omaggio a due alberghi di indiscussa raffinatezza e bellezza: Hotel Conservatorium di Amsterdam reinterpretato dall’Architetto Piero Lissoni e Hotel Lutetia di Parigi a cui l’Architetto Jean-Michel Wilmotte ha ridato vita. Entrambi sono due progetti iconici per CEA, portavoce di come le proprie collezioni rispondano alle esigenze di progetto, sia che questi siano collezioni cult sia che si tratti di soluzioni custom made. Risultato di un lavoro di squadra diretto da ARR&D Interiors, un team di esperti specializzati in servizi di procurement, collante fondamentale fra la direzione artistica del progetto, la committenza e le aziende di prodotto. Mostra dal 12 al 18 ottobre, dalle ore 10:00 alle 19:00 / aperto al pubblico Martedì 16 ottobre ore 18:30: Aperitivo / su invito

CEA design via Brera, 9 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

3 Ladies Glass Installations

In occasione dei Brera Design Days, dal 12 al 18 ottobre, lo showroom milanese Moroso diventa la cornice del progetto 3 Ladies Glass Installations. L’animo trasversale dell’azienda, capace di unire il design con mondi differenti – come quello della moda e dell’arte – accoglie una serie di progetti che hanno come protagonista il vetro soffiato di Murano. Gala Fernandez, Malò dal Verme e Domitilla Harding, artiste coinvolte nel progetto, condividono la passione per questo materiale unico e magico al tempo stesso. Le tre installazioni saranno ospitate all’interno del nuovo allestimento dello showroom milanese, curato da Marco Viola Studio: la vetrina avrà come protagonista Organic Geometry di Gala Fernandez, mentre al piano superiore troveranno spazio i progetti Basket Souls di Malò dal Verme e Vetro Squagliato di Domitilla Harding. Organic Geometry è una famiglia di vasi e sculture realizzate in vetro soffiato all’interno di strutture geometriche in rame intrecciate a mano. Gala Fenandez, madrilena di origine ma entusiasta giramondo, lavora con il vetro dal 2008: il proposito dell’artista è creare dall’unione di due oggetti un terzo oggetto ricco di significati. Al piano superiore, invece, i tavoli No Waste di Ron Arad saranno il palcoscenico per il progetto Basket Souls. La collezione è formata da contenitori realizzati in vetro soffiato all’interno di ceste create con rami di salice e ulivo. L’artista Malò dal Verme, amante della natura, da anni si dedica alla cesteria. Vetro Squagliato, infine, è un progetto scultoreo concepito e lavorato lasciando che l’accostamento di materie contrastanti e della forza di gravità assuma una sagoma irripetibile, che rimane sospesa nell’attimo in cui si raffredda. Domitilla Harding lavora con i maestri vetrai di Murano dal 2013.   – PROGRAMMA  Exhibition: 12-18 ottobre ore 10-14 | 15-19 Cocktail party: 16 ottobre ore 18

Moroso Showroom Via Pontaccio, 8/10 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

Martedì 16 ottobre

talk

La sostenibilità d’impresa. Innovazione, ricerca, ambiente progetto e certificazioni

Panguaneta, azienda leader nella produzione di compensati di pioppo, sta sviluppando un processo di rinnovamento volto a migliorare la sostenibilità dei processi produttivi a tutela del territorio. Ultimo passaggio è stata la certificazione EPD, una dichiarazione di carattere volontario relativa all\'intero ciclo di vita del prodotto, che rende concreto l\'impegno per una produzione responsabile. Obiettivo del convegno è raccontare le strategie e le tendenze in materia di produzione sostenibile e come le aziende abbiano risposto a questa sfida in termini di innovazione e ricerca. Per partecipare, scrivere una mail a comunicazione@panguaneta.com Maggiori info su www.panguaneta.com

Palazzo Giureconsulti Piazza dei Mercanti, 2 Milano

16 ottobre

10:00

talk

Il Design: il volano dell’innovazione e chiave del marketing tra tutela delle idee e vantaggio competitivo – Powered by SIB

Il design ha contribuito in modo fondamentale alla capacità di innovazione e alle politiche di sviluppo delle aziende in ogni settore industriale. Ma senza le adeguate tutele (che siano i brevetti, il design, i marchi o il copyright) il vantaggio competitivo che si può costruire attraverso il design è fortemente a rischio. Attraverso il racconto di casi concreti ed esperienze dirette, sarà dimostrata l\'importanza dell\'interazione tra questi tipi di tutela e il confine tra marchio di forma – design – copyright.   – Programma Modera Silvia Botti, Direttore Abitare Ore 11.00 – 11.15 registrazione partecipanti Ore 11.15 – 12.15 Tavola rotonda; ne parliamo con: Silvia Granocchia – Marketing Director GUT edizioni Giulio Masotti – CEO WOOD-SKIN Mario Pozzi – Partner SIBLEX Andrea Soldatini – Consulente brevetti e design Società Italiana Brevetti Ore 12.15-12.30 Coffee break Ore 12.30 – 13.30 Tavola rotonda; ne parliamo con: Marcello Bencini – Strategic Planning Manager Dainese Odoardo Fioravanti – Fioravanti Design Studio Mara Mondolfo – Consulente marchi e design Società Italiana Brevetti Anna Nardi – CEO Nardi Ore 13.30 - 14.30 Lunch Break di Food Design curato da Zerobriciole – introduce Martina Camporeale      

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

16 ottobre

11:00 - 14:30

talk

Colour Futures 2019 – Sikkens presenta le nuove tendenze colore

Sikkens presenta il Colore dell’Anno 2019 e le nuove tendenze colore per l’architettura, definite dal centro di ricerca Global Aesthetic Centre di AkzoNobel. Con oltre 15 anni di esperienza, COLOUR FUTURES™ è frutto dell’impegno di un team internazionale di esperti del colore provenienti dal mondo del design, dell’architettura e della moda. Attraverso l’analisi dei trends socio-economici e delle conseguenti esigenze cromatiche presenti a livello globale, fornisce un utile strumento di ispirazione per la progettazione di interni personalizzati, rivolto a tutti i progettisti e appassionati del colore che operano nell’ambito del design di interni, product design, moda, arte e architettura.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

16 ottobre

18:00

talk

Foscarini presents: BE/COLOURS Collection

In occasione dei Brera Design Days, Foscarini presenterà Be/Colours, un incontro con Ferruccio Laviani, Pietro Marani, Carlo Urbinati sul tema del colore, analizzato nella sua capacità di modificare la percezione della realtà, renderla diversa e inaspettata. Come nell’atelier di una maison di alta moda, il gioco di accostamenti e contrasti cromatici rivela dettagli, svela un carattere, enfatizza e valorizza l’anima di un modello, mostrandolo sotto una luce totalmente nuova. La dialettica cromatica viene esplorata nella collezione Be/Colour su modelli come Magneto di Giulio Iacchetti, Twiggy di Marc Sadler, Binic di Ionna Vautrin, Gregg di Ludovica + Roberto Palomba, Bahia di Lucidi Pevere. Ingresso libero previa registrazione.

Foscarini Spazio Brera Via Pontaccio 19 | Via Fiori Chiari 28 Milano

16 ottobre

18:30

talk

Brera Design books: “L’ornamento non è più un delitto” – Powered by Pedrali

Accanto alla letteratura accademica di design, riservata al settore universitario e professionale, esiste una fortunata bibliografia di libri, autori e case editrici che forniscono un approccio alternativo e stimolante al dibattito intorno al mondo del progetto. Sono libri prodotti non solo da professionisti del settore, in cui il design entra come motivo caldo, accogliente e di pungolo alla riflessione. Chiara Alessi, scrittrice e critica del Design, ha selezionato per i Brera Design Days alcuni di questi libri e verranno presentati dal 14 al 16 ottobre all’interno de LaFeltrinelli di viale Pasubio 11. In un ciclo di incontri e aperitivi (ore 18:30) con gli autori e professionisti del settore, aperti gratuitamente al pubblico.   Appuntamento a martedì 16 ottobre con Cinzia Pagni, L\'ornamento non è più un delitto, Franco Angeli dialoga con Alba Cappellieri e Francesco Scullica   Ingresso libero previa registrazione

Libreria Feltrinelli Viale Pasubio, 5 Milano

16 ottobre

18:30

talk

MOSTRO 2: La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano

Il talk presenterà una panoramica generale sulla nuova “filiera della grafica” rappresentata dalla trentesima edizione di Viscom Italia (dal 18 al 20 ottobre in Fieramilano) la fiera europea dedicata al mercato della comunicazione visiva e una preview della Mostra che si inaugurerà il 18 ottobre presso la stessa, “Food Fiction”, excursus delle opere più importanti di Marco Goran Romano sull\'immaginario del food (focus dell’edizione delle fiera). Evento parte del palinsesto Mostro 2 - Graphic Design Camp

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

16 ottobre

18:30

talk

Domus Academy Design Talks: Aldo e Matteo Cibic

Domus Academy presenta i Design Talks che per la prima puntata vedranno protagonisti Aldo e Matteo Cibic a confronto:  Aldo, fondatore di Cibicworkshop, co-fondatore del gruppo Memphis e professore di Domus Academy e Matteo Cibic, designer e direttore creativo, e project leader della scuola. La serata sarà moderata da Francesco Sorrentino, Program Leader del Master in Business Design e Emmanuel Calderon, Head del Design Cluster di Domus Academy.

Fashion Café Via San Marco 1 - Milano Milano

16 ottobre

19:00

workshop

Around Brera

Il progetto Around Brera vede come protagonisti una ventina di studenti di NABA Nuova Accademia di Belle Arti che, dopo aver indagato e analizzato le realtà di Brera, svilupperanno alcuni progetti relativi al quartiere e per il periodo del Fuorisalone 2019. Il luogo di riferimento del workshop sarà il Brera Design Apartment, dove gli studenti lavoreranno affiancati da docenti e dove saranno ospitati diversi personaggi del mondo del design. I risultati ottenuti, progettuali o digitali (installazioni urbane, elaborati video, elaborati sonori ecc.), saranno poi presentati alla fine della settimana del workshop in un evento aperto al pubblico e successivamente saranno utilizzati per promuovere ed abbellire il quartiere di Brera durante il Fuorisalone del prossimo aprile 2019.   PROGRAMMA – 12 ottobre 2018 ore 18.00: Inaugurazione Around Brera (lancio del Brief e suddivisione in gruppi di lavoro) – 15 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Guido Tattoni ore 11.00: Intervento a cura di Claudio Larcher ore 12.00: Workshop ore ore 17.00: Revisione con i docenti – 16 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Hagit Pincovici ore 11.00: Intervento a cura di Emanuele Lomello ore 12.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 17 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 18 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 18:30: Around Brera Show - talk di presentazione   Progetto a cura e con la partecipazione di: Guido Tattoni, Direttore del Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate Claudio Larcher, Course Leader del Triennio di Design Emanuele Lomello, Course Leader del Triennio di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate Hagit Pincovici, Docente del Triennio di Design Manal Abu Monassar, Assistente Accademico Area Design Progetto in collaborazione con: Studiolabo Evento riservato ai partecipanti registrati: Studenti del Triennio di Design, di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate e di Media Design

Brera Design Apartment Via Palermo, 1 Milano

12, 15 - 18 ottobre

mostra

MOSTRO 2 – Graphic Design Camp

Progetto di Marco Sammicheli, Maria A. Di Pierro e Marco Williams Fagioli con l’art direction di Zup Design, dedicato alla comunicazione visiva e all’arte grafica. Il festival racconta il mondo delle arti grafiche e della comunicazione visiva attraverso la voce di professionisti internazionali. Mostre, workshop, talk e un evento speciale in collaborazione con la fiera Viscom sono i format individuati per comunicare le vicende dei professionisti invitati. Gli ospiti della seconda edizione sono Agathe Singer, Gala Fernandez, Francesco Barbaro, Marco Goran Romano e Uros Mihic.   – PROGRAMMA 12 ottobre | ore 19:30 INAUGURAZIONE MOSTRO 2 Vernissage delle mostre presenti al Lab Formentini di: - AGATHE SINGER Una collezione, dedicata al Festival Mostro, tratta della produzione professionale della nota illustratrice e graphic designer. - GALA Carlota Fernandez Montero Dalla scultura al design di prodotto e dalle arti visive all’illustrazione: esempi di sperimentare grafica su diversi supporti e materiali. - FRANCESCO BARBARO L’archivio scavato, Francesco Barbaro presenta una ricerca su tre archivi storici di Matera, volta a far emergere dal materiale archivistico nuove letture attraverso gli strumenti del graphic design. Fra le storie raccontate e simbolicamente restituite al pubblico, quella della prima mostra di scultura nei Sassi ad opera di Pietro Consagra. Presentazione della collana “I Mostri” primo Volume dedicato a Sarp Sozdinler (volume in uscita nell’anno 2019) 13 ottobre | ore 15:30 MOSTRO TALK MARATHON 13/14 ottobre | ore 10:00 Workshop con Uros Mihic 16 Ottobre | ore 18:30 La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano Orari apertura delle mostre: 13 - 14 ottobre | dalle 10:00 alle 21:00 15 - 18 ottobre | dalle 14:00 alle 21:00

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

Beato Design – mostra

Anche il design ha i suoi patroni, protettori del progetto, avvocati delle idee, invocati da studenti e professionisti in cerca di certezze. A loro si ritorna sempre, nonostante si provi ad allontanarsene e ogni volta ci fanno sentire a casa, al sicuro. Gli oggetti che hanno creato sono reliquie che abitano le nostre case e conservano il legame profondo con lo spirito autentico del design. Rendiamo loro omaggio ogni volta che ne leggiamo le scritture o ne celebriamo le icone. E icone sono essi stessi, con le immagini dei loro volti che popolano le pagine di libri, cataloghi e presentazioni. Citiamo a memoria le loro parole, con quelle frasi memorabili che salmodiamo per dimostrare la nostra appartenenza. Ai Brera Design Days li celebriamo con la leggerezza di chi li ama profondamente, trasformandoli in rappresentazioni profane grazie all’occhio e alla mano di chi ha grande dimestichezza con le immagini sacre. Per questo motivo vedremo all’opera sei artisti di strada, sei protagonisti della pavement art italiana, grazie alla stretta collaborazione con il Museo dei Madonnari di Grazie di Curtatone (MN), dove ogni anno si celebra uno dei più importanti festival internazionali del settore. Paola Artoni, direttrice del Museo, ci ricorda che “i madonnari di tutto il mondo si ritrovano ogni anno a Ferragosto sul sagrato di Grazie di Curtatone e da lì, ricaricati di nuove energie, ripartono per le piazze internazionali. Sono artisti che sanno captare gli stimoli del nostro tempo e che, pur utilizzando materiali effimeri, sanno conferire un valore profondo alle loro forme pittoriche. Il loro linguaggio pop è sempre legato al territorio dove si trovano ad agire e, anche per questo, sempre in trasformazione, è l’esito di una attenzione costante per quanto ci circonda e si traduce in allegorie figurative che escono dai confini degli studi d’artista e preferiscono offrirsi con generosità allo sguardo delle piazze.”   – PROGRAMMA Il 13 e 14 ottobre 2018 Mariano Bottoli, Federico Pillan, Cuboliquido, Fabio Fedele, Ketty Grossi e Valentina Sforzini creeranno dal vivo la loro interpretazione dell’immagine e dei progetti di sei maestri del design. Le opere resteranno esposte fino al 16 ottobre.

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

15 - 16 ottobre

mostra

L’utilità dell’inutile – Il design italiano snobba il design thinking?

Una piccola mostra a cura di Valentina Auricchio e Francesco Zurlo con il supporto di Serena Leonardi e Martina Rossi. Abbiamo chiesto ad alcuni designer, che lavorano in Italia, di descrivere il processo creativo che ha contribuito alla realizzazione di un artefatto (fisico o virtuale). La piccola mostra è l’incipit per una riflessione sul metodo, sulla relazione con i maestri del passato e l’attuale fenomeno del design thinking. In mostra: CaraDavide, Lorenzo Damiani, Design Group Italia, DOTDOTDOT, Epam-Continuum, Francesco Faccin, Studio Folder, GUMdesign, Habits, Studio Giulio Iacchetti, Ilaria Marelli Studio, Tomoko Mizu, Paco Design Collaborative, Lorenzo Palmieri, Matteo Ragni, Giuseppe Roberti, Studio FM, Studiolabo, Andrea Vigna - Drink&Taste, VZNstudio.   13 ottobre | 14:30 Riflessione: L’utilità dell’inutile. Il design italiano snobba il design thinking?

Microsoft House Viale Pasubio, 21 Milano

12 - 16 ottobre

mostra

In Cartoons

Dal 12 al 18 ottobre, in occasione dei Brera Design Days, gli spazi di Refin Studio di via Melone ospiteranno il progetto fotografico In Cartoons di Lucia Baldini, promosso da Baleri Italia e ispirato alla collezione Cartoons di Luigi Baroli, Compasso d\'Oro 1994. Contestualmente alla mostra, l’azienda presenterà anche una nuova versione di Cartoons, alta 150 cm e disponibile in una selezione più ampia di colori. Ventotto gli scatti esposti presso Refin Studio, con un allestimento a cura di Parisotto+Formenton Architetti che mette in relazione le foto di Lucia Baldini con lo spazio progettato da Sottsass Associati e alcuni pezzi della collezione 2018 Baleri Italia.   – Orari evento: Dal 12 al 18 ottobre con inaugurazione il 10 ottobre Da lunedì a venerdì 9.00 - 12.30, 14.30 - 18.00 Sabato 11.00 - 20.00 Domenica 11.00 - 18.00   Evento aperto al pubblico #InCartoons #BaleriItaliaAtRefinStudio

Refin Studio Via Melone, 2 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

ADRIANO&RUBELLI: immagini che dialogano

In occasione dei Brera Design Days, lo showroom Rubelli di Milano ospita dal 16 al 30 ottobre una mostra fotografica dedicata ad Adriano Brusaferri e alla sua lunga collaborazione con l’azienda veneziana. Un’occasione per ricordare il fotografo scomparso di recente e vissuto dalla famiglia Rubelli come un amico. Immagini oniriche e sensuali - eppure rigorose e di una bellezza intrinseca - offrono in tutta la loro immediatezza e potenza espressiva una lettura inedita e visionaria del mondo di Rubelli, dei suoi tessuti e arredi. – 16 ottobre 2018 Cocktail dalle ore 18:30

Rubelli Showroom Via Fatebenefratelli, 9 Milano

16 - 30 ottobre

mostra

Personality

Espressione di una personalità unica e originale. È da questo concetto che si sviluppa la visione degli spazi di Unopiù: luoghi e arredamenti creati attorno ai desideri, all’immaginazione e alla personalità dei propri clienti. Spazi come specchio del loro “essere”. Ed è nello showroom di via Pontaccio che questo “specchio” rifletterà la personalità di Raptuz, street artist milanese attraverso la tecnica “Broken Windows Futurism”. Una serie di live performance in un contesto inusuale per la street culture, in cui l’artista imprimerà la propria immaginazione e la propria visione degli spazi su tre pezzi iconici della collezione Hugo Unopiù. Dall’arredo che riempie gli spazi allo spazio creativo dell’artista che personalizza sedute e tavoli di design. Hugo “Raptuz Edition” sarà così una serie limitata di 3 pezzi unici, da ammirare nello showroom Unopiù e da vincere attraverso un concorso sui canali digitali della marca.   – Programma 12 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 13 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 15 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 16 ottobre 16:00 - 18:00 Performance 18:00 - 22:00 Cocktail event 17 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 18 ottobre 18:00 - 20:00 Performance

Unopiù Flagship Store Via Pontaccio, 9 Milano

12, 13, 15 - 18 ottobre

mostra

Statuto11 nella storia: un’ibridizzazione di esperienze

eFM inaugura la nuova sede milanese in via Statuto 11. Entrando in uno spazio permeabile e affascinante, i visitatori avranno modo di esplorare un hybrid workplace e di conoscere la storia del luogo fino ad oggi. Un viaggio nelle vicende di via Statuto degli ultimi tre secoli. In origine di proprietà militare, poi convertita a fabbrica, nel novecento, via Statuto 11 è stata dapprima polo manifatturiero, poi fucina d’artisti ed infine sede di differenti aziende operanti nel terziario avanzato: un luogo ibrido, multiforme, pronto oggi a diventare il laboratorio degli engaging places eFM   Ingresso libero previa registrazione

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Augmented design: progettare esperienze analogiche attraverso la realtà virtuale

Virtualizzare il reale significa ricordare il passato; gestire il presente; pre-vedere il futuro. Le tecnologie oggi lo permettono. L’obiettivo è disegnare e realizzare luoghi sempre più “engaging”, connessi con la customer experience e responsivi alle esigenze mutevoli nel tempo. Statuto11, la nuova sede eFM di Milano che sarà inaugurata in concomitanza con i Design Days, aprirà analogicamente le proprie porte durante l’evento e permetterà – con una postazione dedicata - di immergersi virtualmente nei suoi spazi interagendo con il progetto durante e dopo la loro sua realizzazione.   Ingresso libero previa registrazione.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Co(wo) Design Days – Statuto11

Il lavoro del futuro ruota intorno a due parole: collaborazione ed ibridazione. L’ufficio del futuro non è uno spazio tridimensionale ma un ambiente ibrido multidimensionale di condivisione. L’ufficio del futuro a Brera si chiama Statuto11 - la nuova sede milanese di eFM - che aprirà durante i Brera Design Days. I partecipanti che avranno bisogno di una postazione di lavoro potranno sperimentare in prima persona l’esperienza di un Hybrid Workplace. Come? Basta prenotarsi gratuitamente, fino ad esaurimento, tramite MYSPOT, la piattaforma dello Smart Working lanciata da eFM e indicata da Gartner come Cool Vendor 2018.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

15 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Hotel d’autore

CEA presenta in anteprima HOTEL D’AUTORE - mostra fotografica, storia preziosa, omaggio a due alberghi di indiscussa raffinatezza e bellezza: Hotel Conservatorium di Amsterdam reinterpretato dall’Architetto Piero Lissoni e Hotel Lutetia di Parigi a cui l’Architetto Jean-Michel Wilmotte ha ridato vita. Entrambi sono due progetti iconici per CEA, portavoce di come le proprie collezioni rispondano alle esigenze di progetto, sia che questi siano collezioni cult sia che si tratti di soluzioni custom made. Risultato di un lavoro di squadra diretto da ARR&D Interiors, un team di esperti specializzati in servizi di procurement, collante fondamentale fra la direzione artistica del progetto, la committenza e le aziende di prodotto. Mostra dal 12 al 18 ottobre, dalle ore 10:00 alle 19:00 / aperto al pubblico Martedì 16 ottobre ore 18:30: Aperitivo / su invito

CEA design via Brera, 9 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

3 Ladies Glass Installations

In occasione dei Brera Design Days, dal 12 al 18 ottobre, lo showroom milanese Moroso diventa la cornice del progetto 3 Ladies Glass Installations. L’animo trasversale dell’azienda, capace di unire il design con mondi differenti – come quello della moda e dell’arte – accoglie una serie di progetti che hanno come protagonista il vetro soffiato di Murano. Gala Fernandez, Malò dal Verme e Domitilla Harding, artiste coinvolte nel progetto, condividono la passione per questo materiale unico e magico al tempo stesso. Le tre installazioni saranno ospitate all’interno del nuovo allestimento dello showroom milanese, curato da Marco Viola Studio: la vetrina avrà come protagonista Organic Geometry di Gala Fernandez, mentre al piano superiore troveranno spazio i progetti Basket Souls di Malò dal Verme e Vetro Squagliato di Domitilla Harding. Organic Geometry è una famiglia di vasi e sculture realizzate in vetro soffiato all’interno di strutture geometriche in rame intrecciate a mano. Gala Fenandez, madrilena di origine ma entusiasta giramondo, lavora con il vetro dal 2008: il proposito dell’artista è creare dall’unione di due oggetti un terzo oggetto ricco di significati. Al piano superiore, invece, i tavoli No Waste di Ron Arad saranno il palcoscenico per il progetto Basket Souls. La collezione è formata da contenitori realizzati in vetro soffiato all’interno di ceste create con rami di salice e ulivo. L’artista Malò dal Verme, amante della natura, da anni si dedica alla cesteria. Vetro Squagliato, infine, è un progetto scultoreo concepito e lavorato lasciando che l’accostamento di materie contrastanti e della forza di gravità assuma una sagoma irripetibile, che rimane sospesa nell’attimo in cui si raffredda. Domitilla Harding lavora con i maestri vetrai di Murano dal 2013.   – PROGRAMMA  Exhibition: 12-18 ottobre ore 10-14 | 15-19 Cocktail party: 16 ottobre ore 18

Moroso Showroom Via Pontaccio, 8/10 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

Mercoledì 17 ottobre

talk

HET: Human Eco Technology

Il talk approfondirà il concetto di integrazione della natura e l’incidenza positiva della sua presenza negli ambienti interni. La ricerca di un equilibrio tra natura e uomo è la peculiarità che fonda il marchio HET (Human Eco Technology). Il primo prodotto della collezione è il contenitore Trotter che trasporta il concetto di polmone verde negli ambienti domestici, pubblici e di lavoro. Le piante inserite nel sistema costituiscono un supporto funzionale per il benessere, producono ossigeno e assorbono diverse sostanze nocive. Interverranno due speaker: l\'Arch. Fabrizio Bertero, ideatore del progetto e l\'Ing. Laurent Blanc, specializzato in fitodepurazione e qualità dell\'aria indoor.

100 X 100 Group via Palermo, 1 Milano

17 ottobre

11:00

talk

Il nuovo ambiente doccia / vasca, uno spazio su misura, fluido e in continua evoluzione

Un talk dedicato ai professionisti per affrontare il delicato tema della progettazione dell’ambiente bagno, in risposta alla sempre differenti esigenze abitative e alle necessità architettoniche degli spazi, sia residenziali che destinati all’hospitality. Perché progettare significa, prima di tutto, rispondere ai bisogni dell’uomo, soddisfando aspetti funzionali ed estetici al contempo. Il bagno, forse ancora di più degli altri spazi abitativi deve adattarsi all’attuale cambiamento sociale, alle nuove attitudini e desideri. Ne parleranno Naomi Hasuike dello studio Makio Hasuike & Co nell’ambito Inox, Marina Baracs sul tema Hotel wellness evolution e Giampiero Panepinto sul tema customization attraverso dei case studies. Cristina Rubinetterie introdurrà le novità di prodotto dedicate all’ambiente doccia e vasca e parlerà degli strumenti e servizi pensati per supportare la progettazione e i professionisti. Agli architetti partecipanti vengono rilasciati crediti formativi Per il programma dettagliato: cristina-rubinetterie.eventbrite.it Talk dalle 14.30 alle 18.30 A seguire cocktail su invito

Cristina Brera Via Pontaccio 8/10 Milano

17 ottobre

14.30 - 18.30

talk

Hotel for Life: design e sostenibilità in hotel

La sostenibilità nel mondo alberghiero passa attraverso l’uso di nuovi materiali e tecnologie in grado di contribuire al benessere delle persone e prospettiva economica. Idee, progetti, nuovi prodotti, interventi di riqualificazione, tutto concorre a rendere un hotel una struttura ricettiva capace di presentarsi nel territorio come parte attiva e positiva della comunità. In occasione del Brera Design Days, Meet Lab ospiterà un talk, pensato per il mondo hospitality e diretto da Vincent Spaccapeli, e presenterà due realtà di servizi utili alla riqualificazione sostenibile economica e due prodotti, brevetti italiani, che oltre ad aiutare l’ambiente sono strumento di risparmio per l’albergo.   Evento su invito

Meet Lab Via Del Carmine, 9 Milano

17 ottobre

18:30

talk

Un’interfaccia per il welfare. Le funzioni sociali del design della comunicazione

Presentazione del libro Un\'interfaccia per il welfare. Le funzioni sociali del design della comunicazione di Valeria Bucchetti, pubblicato da Franco Angeli a cura dell’Ordine degli Architetti di Milano. L\'arch. Giulio Ceppi discuterà con l\'autrice il 17 ottobre in Libreria Feltrinelli. Modererà l\'incontro Valentina Auricchio.

Libreria Feltrinelli Viale Pasubio, 5 Milano

17 ottobre

19:30

workshop

Around Brera

Il progetto Around Brera vede come protagonisti una ventina di studenti di NABA Nuova Accademia di Belle Arti che, dopo aver indagato e analizzato le realtà di Brera, svilupperanno alcuni progetti relativi al quartiere e per il periodo del Fuorisalone 2019. Il luogo di riferimento del workshop sarà il Brera Design Apartment, dove gli studenti lavoreranno affiancati da docenti e dove saranno ospitati diversi personaggi del mondo del design. I risultati ottenuti, progettuali o digitali (installazioni urbane, elaborati video, elaborati sonori ecc.), saranno poi presentati alla fine della settimana del workshop in un evento aperto al pubblico e successivamente saranno utilizzati per promuovere ed abbellire il quartiere di Brera durante il Fuorisalone del prossimo aprile 2019.   PROGRAMMA – 12 ottobre 2018 ore 18.00: Inaugurazione Around Brera (lancio del Brief e suddivisione in gruppi di lavoro) – 15 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Guido Tattoni ore 11.00: Intervento a cura di Claudio Larcher ore 12.00: Workshop ore ore 17.00: Revisione con i docenti – 16 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Hagit Pincovici ore 11.00: Intervento a cura di Emanuele Lomello ore 12.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 17 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 18 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 18:30: Around Brera Show - talk di presentazione   Progetto a cura e con la partecipazione di: Guido Tattoni, Direttore del Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate Claudio Larcher, Course Leader del Triennio di Design Emanuele Lomello, Course Leader del Triennio di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate Hagit Pincovici, Docente del Triennio di Design Manal Abu Monassar, Assistente Accademico Area Design Progetto in collaborazione con: Studiolabo Evento riservato ai partecipanti registrati: Studenti del Triennio di Design, di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate e di Media Design

Brera Design Apartment Via Palermo, 1 Milano

12, 15 - 18 ottobre

workshop

Weapons of Mass DistrAction

Nel 2013 negli States è stato pubblicato il primo modello 3D di una pistola funzionante, liberamente scaricabile dalla rete e realizzabile in stampa 3D. Le armi da fuoco autocostruite esistono da tempo e sono ovunque illegali, ma la disponibilità di tecnologie di produzione personali come le stampanti 3D apre in effetti la strada a nuovi e giusti interrogativi. Il workshop, che si terrà presso lo Spazio FGB @ Milano Luiss Hub, vuole essere uno spunto per riflettere sui potenzialità e rischio associati all’open source e alla condivisione di idee e progetti in rete. Durante il workshop le componenti della pistola verranno modificate/reinterpretate/riprogettate per diventare altro, qualcosa non più di pericoloso ma di piacevole e pacifico (vasi, giocattoli, spille, fiori…) Le componenti così reinterpretate saranno stampate e sarà possibile ritirarle il giorno seguente. Per partecipare è necessaria la registrazione con biglietto dedicato “Weapons of Mass DistrAction – 17 ottobre” (REGISTRAZIONE COMPLETA)

Milano Luiss Hub for makers and students Via Massimo D\'Azeglio, 3 Milano

17 ottobre

10:00 - 12:00

mostra

MOSTRO 2 – Graphic Design Camp

Progetto di Marco Sammicheli, Maria A. Di Pierro e Marco Williams Fagioli con l’art direction di Zup Design, dedicato alla comunicazione visiva e all’arte grafica. Il festival racconta il mondo delle arti grafiche e della comunicazione visiva attraverso la voce di professionisti internazionali. Mostre, workshop, talk e un evento speciale in collaborazione con la fiera Viscom sono i format individuati per comunicare le vicende dei professionisti invitati. Gli ospiti della seconda edizione sono Agathe Singer, Gala Fernandez, Francesco Barbaro, Marco Goran Romano e Uros Mihic.   – PROGRAMMA 12 ottobre | ore 19:30 INAUGURAZIONE MOSTRO 2 Vernissage delle mostre presenti al Lab Formentini di: - AGATHE SINGER Una collezione, dedicata al Festival Mostro, tratta della produzione professionale della nota illustratrice e graphic designer. - GALA Carlota Fernandez Montero Dalla scultura al design di prodotto e dalle arti visive all’illustrazione: esempi di sperimentare grafica su diversi supporti e materiali. - FRANCESCO BARBARO L’archivio scavato, Francesco Barbaro presenta una ricerca su tre archivi storici di Matera, volta a far emergere dal materiale archivistico nuove letture attraverso gli strumenti del graphic design. Fra le storie raccontate e simbolicamente restituite al pubblico, quella della prima mostra di scultura nei Sassi ad opera di Pietro Consagra. Presentazione della collana “I Mostri” primo Volume dedicato a Sarp Sozdinler (volume in uscita nell’anno 2019) 13 ottobre | ore 15:30 MOSTRO TALK MARATHON 13/14 ottobre | ore 10:00 Workshop con Uros Mihic 16 Ottobre | ore 18:30 La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano Orari apertura delle mostre: 13 - 14 ottobre | dalle 10:00 alle 21:00 15 - 18 ottobre | dalle 14:00 alle 21:00

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

In Cartoons

Dal 12 al 18 ottobre, in occasione dei Brera Design Days, gli spazi di Refin Studio di via Melone ospiteranno il progetto fotografico In Cartoons di Lucia Baldini, promosso da Baleri Italia e ispirato alla collezione Cartoons di Luigi Baroli, Compasso d\'Oro 1994. Contestualmente alla mostra, l’azienda presenterà anche una nuova versione di Cartoons, alta 150 cm e disponibile in una selezione più ampia di colori. Ventotto gli scatti esposti presso Refin Studio, con un allestimento a cura di Parisotto+Formenton Architetti che mette in relazione le foto di Lucia Baldini con lo spazio progettato da Sottsass Associati e alcuni pezzi della collezione 2018 Baleri Italia.   – Orari evento: Dal 12 al 18 ottobre con inaugurazione il 10 ottobre Da lunedì a venerdì 9.00 - 12.30, 14.30 - 18.00 Sabato 11.00 - 20.00 Domenica 11.00 - 18.00   Evento aperto al pubblico #InCartoons #BaleriItaliaAtRefinStudio

Refin Studio Via Melone, 2 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

ADRIANO&RUBELLI: immagini che dialogano

In occasione dei Brera Design Days, lo showroom Rubelli di Milano ospita dal 16 al 30 ottobre una mostra fotografica dedicata ad Adriano Brusaferri e alla sua lunga collaborazione con l’azienda veneziana. Un’occasione per ricordare il fotografo scomparso di recente e vissuto dalla famiglia Rubelli come un amico. Immagini oniriche e sensuali - eppure rigorose e di una bellezza intrinseca - offrono in tutta la loro immediatezza e potenza espressiva una lettura inedita e visionaria del mondo di Rubelli, dei suoi tessuti e arredi. – 16 ottobre 2018 Cocktail dalle ore 18:30

Rubelli Showroom Via Fatebenefratelli, 9 Milano

16 - 30 ottobre

mostra

Personality

Espressione di una personalità unica e originale. È da questo concetto che si sviluppa la visione degli spazi di Unopiù: luoghi e arredamenti creati attorno ai desideri, all’immaginazione e alla personalità dei propri clienti. Spazi come specchio del loro “essere”. Ed è nello showroom di via Pontaccio che questo “specchio” rifletterà la personalità di Raptuz, street artist milanese attraverso la tecnica “Broken Windows Futurism”. Una serie di live performance in un contesto inusuale per la street culture, in cui l’artista imprimerà la propria immaginazione e la propria visione degli spazi su tre pezzi iconici della collezione Hugo Unopiù. Dall’arredo che riempie gli spazi allo spazio creativo dell’artista che personalizza sedute e tavoli di design. Hugo “Raptuz Edition” sarà così una serie limitata di 3 pezzi unici, da ammirare nello showroom Unopiù e da vincere attraverso un concorso sui canali digitali della marca.   – Programma 12 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 13 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 15 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 16 ottobre 16:00 - 18:00 Performance 18:00 - 22:00 Cocktail event 17 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 18 ottobre 18:00 - 20:00 Performance

Unopiù Flagship Store Via Pontaccio, 9 Milano

12, 13, 15 - 18 ottobre

mostra

Statuto11 nella storia: un’ibridizzazione di esperienze

eFM inaugura la nuova sede milanese in via Statuto 11. Entrando in uno spazio permeabile e affascinante, i visitatori avranno modo di esplorare un hybrid workplace e di conoscere la storia del luogo fino ad oggi. Un viaggio nelle vicende di via Statuto degli ultimi tre secoli. In origine di proprietà militare, poi convertita a fabbrica, nel novecento, via Statuto 11 è stata dapprima polo manifatturiero, poi fucina d’artisti ed infine sede di differenti aziende operanti nel terziario avanzato: un luogo ibrido, multiforme, pronto oggi a diventare il laboratorio degli engaging places eFM   Ingresso libero previa registrazione

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Augmented design: progettare esperienze analogiche attraverso la realtà virtuale

Virtualizzare il reale significa ricordare il passato; gestire il presente; pre-vedere il futuro. Le tecnologie oggi lo permettono. L’obiettivo è disegnare e realizzare luoghi sempre più “engaging”, connessi con la customer experience e responsivi alle esigenze mutevoli nel tempo. Statuto11, la nuova sede eFM di Milano che sarà inaugurata in concomitanza con i Design Days, aprirà analogicamente le proprie porte durante l’evento e permetterà – con una postazione dedicata - di immergersi virtualmente nei suoi spazi interagendo con il progetto durante e dopo la loro sua realizzazione.   Ingresso libero previa registrazione.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Co(wo) Design Days – Statuto11

Il lavoro del futuro ruota intorno a due parole: collaborazione ed ibridazione. L’ufficio del futuro non è uno spazio tridimensionale ma un ambiente ibrido multidimensionale di condivisione. L’ufficio del futuro a Brera si chiama Statuto11 - la nuova sede milanese di eFM - che aprirà durante i Brera Design Days. I partecipanti che avranno bisogno di una postazione di lavoro potranno sperimentare in prima persona l’esperienza di un Hybrid Workplace. Come? Basta prenotarsi gratuitamente, fino ad esaurimento, tramite MYSPOT, la piattaforma dello Smart Working lanciata da eFM e indicata da Gartner come Cool Vendor 2018.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

15 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Hotel d’autore

CEA presenta in anteprima HOTEL D’AUTORE - mostra fotografica, storia preziosa, omaggio a due alberghi di indiscussa raffinatezza e bellezza: Hotel Conservatorium di Amsterdam reinterpretato dall’Architetto Piero Lissoni e Hotel Lutetia di Parigi a cui l’Architetto Jean-Michel Wilmotte ha ridato vita. Entrambi sono due progetti iconici per CEA, portavoce di come le proprie collezioni rispondano alle esigenze di progetto, sia che questi siano collezioni cult sia che si tratti di soluzioni custom made. Risultato di un lavoro di squadra diretto da ARR&D Interiors, un team di esperti specializzati in servizi di procurement, collante fondamentale fra la direzione artistica del progetto, la committenza e le aziende di prodotto. Mostra dal 12 al 18 ottobre, dalle ore 10:00 alle 19:00 / aperto al pubblico Martedì 16 ottobre ore 18:30: Aperitivo / su invito

CEA design via Brera, 9 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

3 Ladies Glass Installations

In occasione dei Brera Design Days, dal 12 al 18 ottobre, lo showroom milanese Moroso diventa la cornice del progetto 3 Ladies Glass Installations. L’animo trasversale dell’azienda, capace di unire il design con mondi differenti – come quello della moda e dell’arte – accoglie una serie di progetti che hanno come protagonista il vetro soffiato di Murano. Gala Fernandez, Malò dal Verme e Domitilla Harding, artiste coinvolte nel progetto, condividono la passione per questo materiale unico e magico al tempo stesso. Le tre installazioni saranno ospitate all’interno del nuovo allestimento dello showroom milanese, curato da Marco Viola Studio: la vetrina avrà come protagonista Organic Geometry di Gala Fernandez, mentre al piano superiore troveranno spazio i progetti Basket Souls di Malò dal Verme e Vetro Squagliato di Domitilla Harding. Organic Geometry è una famiglia di vasi e sculture realizzate in vetro soffiato all’interno di strutture geometriche in rame intrecciate a mano. Gala Fenandez, madrilena di origine ma entusiasta giramondo, lavora con il vetro dal 2008: il proposito dell’artista è creare dall’unione di due oggetti un terzo oggetto ricco di significati. Al piano superiore, invece, i tavoli No Waste di Ron Arad saranno il palcoscenico per il progetto Basket Souls. La collezione è formata da contenitori realizzati in vetro soffiato all’interno di ceste create con rami di salice e ulivo. L’artista Malò dal Verme, amante della natura, da anni si dedica alla cesteria. Vetro Squagliato, infine, è un progetto scultoreo concepito e lavorato lasciando che l’accostamento di materie contrastanti e della forza di gravità assuma una sagoma irripetibile, che rimane sospesa nell’attimo in cui si raffredda. Domitilla Harding lavora con i maestri vetrai di Murano dal 2013.   – PROGRAMMA  Exhibition: 12-18 ottobre ore 10-14 | 15-19 Cocktail party: 16 ottobre ore 18

Moroso Showroom Via Pontaccio, 8/10 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

Giovedì 18 ottobre

talk

More than smart. Pedini, Microsoft e Iomote presentano la prima cucina dotata d’intelligenza artificiale

Un talk per scoprire e approfondire le potenzialità dell’intelligenza artificiale applicata non più a un solo complemento, ma a un intero sistema d’arredo come la cucina. Hi Pedini è il progetto sviluppato da Pedini con Microsoft e Iomote: una soluzione tecnologicamente all’avanguardia che permette all’utente di interagire con la propria cucina tramite comandi vocali o dall’apposita App per aprire o chiudere sportelli, regolare l’illuminazione e gli elettrodomestici, attivare funzioni di sicurezza, gestire la lista della spesa, controllare la qualità dell’aria, e tanto altro.   Evento su invito

Pedini Brera Corso Garibaldi, 9 Milano

18 ottobre

18:00

talk

Ecosystemic DesignDay: abitare il futuro disegnando relazioni

Pensare, lavorare, imparare, creare, immaginare, verso un nuovo esistenzialismo digitale. La trasformazione digitale ci ha proiettato in un universo iperconnesso abitato da esseri che si presumono ubiqui. Ma l’ubiquità è propria di una realtà virtuale, che non prevede la capacità di abitare la nostra (le nostre) identità (digitali). I dati sono invece commons, sistema di relazioni performate; sono il luogo, il tempo e il contesto in cui avviene la relazione, in cui ci si unisce ad altri uomini, cose, organizzazioni, agenti computazionali, città, etc. È un mondo nuovo che dobbiamo imparare ad abitare attraverso un design ecosistemico. Statuto11 è il luogo dove inizieremo a immaginarlo.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

18 ottobre

18:30

talk

Around Brera SHOW

In un talk di presentazione verranno mostrati i risultati del workshop Around Brera a cura di NABA Nuova Accademia di Belle Arti che, dopo aver indagato e analizzato le realtà di Brera, hanno sviluppato alcuni progetti (installazioni urbane, elaborati video, elaborati sonori ecc.), che saranno utilizzati per promuovere ed abbellire il quartiere di Brera durante il Fuorisalone del prossimo aprile 2019. Ingresso libero fino a esaurimento posti previa registrazione

Moleskine Café Corso Garibaldi, 65 Milano

18 ottobre

18:30

talk

Service Design Drinks Milan #16 – Service Design for Culture

Il Service Design si è nel tempo aperto a sempre più aree di applicazione, questa volta con Roberta Tassi (oblo.design  e servicedesigntools.org) e Ece Ozdil (thisisjunior.com) scopriremo dei casi di applicazione nell’ambito culturale. Piccoli snack, un po’ di frutta, acqua, succhi e birra aiuteranno a sviluppare networking. I Service Design Drinks sono una serie di incontri informali con lo scopo di far conoscere al pubblico le modalità progettuali indirizzate ai servizi, per condividere esperienze, allargare le proprie conoscenze e creare nuove opportunità. Tutti gli eventi sono gratuiti e aperti al pubblico, totalmente no profit. Evento in Inglese. Evento con registrazione separata Supporters: Carlsberg, ThoughtWorks

Milano Luiss Hub for makers and students Via Massimo D\'Azeglio, 3 Milano

18 ottobre

19:30

workshop

Around Brera

Il progetto Around Brera vede come protagonisti una ventina di studenti di NABA Nuova Accademia di Belle Arti che, dopo aver indagato e analizzato le realtà di Brera, svilupperanno alcuni progetti relativi al quartiere e per il periodo del Fuorisalone 2019. Il luogo di riferimento del workshop sarà il Brera Design Apartment, dove gli studenti lavoreranno affiancati da docenti e dove saranno ospitati diversi personaggi del mondo del design. I risultati ottenuti, progettuali o digitali (installazioni urbane, elaborati video, elaborati sonori ecc.), saranno poi presentati alla fine della settimana del workshop in un evento aperto al pubblico e successivamente saranno utilizzati per promuovere ed abbellire il quartiere di Brera durante il Fuorisalone del prossimo aprile 2019.   PROGRAMMA – 12 ottobre 2018 ore 18.00: Inaugurazione Around Brera (lancio del Brief e suddivisione in gruppi di lavoro) – 15 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Guido Tattoni ore 11.00: Intervento a cura di Claudio Larcher ore 12.00: Workshop ore ore 17.00: Revisione con i docenti – 16 ottobre 2018 ore 10.00: Intervento a cura di Hagit Pincovici ore 11.00: Intervento a cura di Emanuele Lomello ore 12.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 17 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 17.00: Revisione con i docenti – 18 ottobre 2018 ore 10.00: Workshop ore 18:30: Around Brera Show - talk di presentazione   Progetto a cura e con la partecipazione di: Guido Tattoni, Direttore del Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate Claudio Larcher, Course Leader del Triennio di Design Emanuele Lomello, Course Leader del Triennio di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate Hagit Pincovici, Docente del Triennio di Design Manal Abu Monassar, Assistente Accademico Area Design Progetto in collaborazione con: Studiolabo Evento riservato ai partecipanti registrati: Studenti del Triennio di Design, di Nuove Tecnologie per le Arti Applicate e di Media Design

Brera Design Apartment Via Palermo, 1 Milano

12, 15 - 18 ottobre

workshop

Make your stereo Smart

Quanti di noi hanno in casa uno stereo al quale siamo affezionati o uno semplice cassa bluetooth? Diamo loro nuova vita e trasformiamoli in oggetti smart! Durante il workshop ogni partecipante costruirà la propria smart-station integrata con l’assistente virtuale di Google, che una volta connessa al vostro impianto vi porterà nel mondo dell’IOT permettendovi di chiedere al vostro stereo di suonare la vostra playlist preferita di Spotify, che tempo farà domani o quanto ci metterete ad arrivare al vostro prossimo appuntamento. Nelle ore di laboratorio i partecipanti realizzeranno i circuiti necessari per far funzionare la station, ne assembleranno il case prodotto in Digital Fabrication e installeranno sul nuovo dispositivo l’ultima versione di Google Assistant, supportati dal team di Radio Raheem e di TheFabLab. Il costo del workshop, che comprendere tutto il materiale necessario per realizzare la vostra smart-station è di €70. 
Il workshop verrà svolto due volte nelle seguenti fasce orarie: – dalle 15:00 alle 18:00   – dalle 20:00 alle 23:00  Per iscriverti manda una mail a ciao@radioraheem.it Il workshop è a pagamento. Effettuare il pagamento del workshop a questo link www.paypal.me/TheFabLabSRL 
Il giorno del workshop verrà emessa la ricevuta di pagamento.

Milano Luiss Hub for makers and students Via Massimo D\'Azeglio, 3 Milano

18 ottobre

15:00 - 18:00 | 20:00 - 23:00

mostra

MOSTRO 2 – Graphic Design Camp

Progetto di Marco Sammicheli, Maria A. Di Pierro e Marco Williams Fagioli con l’art direction di Zup Design, dedicato alla comunicazione visiva e all’arte grafica. Il festival racconta il mondo delle arti grafiche e della comunicazione visiva attraverso la voce di professionisti internazionali. Mostre, workshop, talk e un evento speciale in collaborazione con la fiera Viscom sono i format individuati per comunicare le vicende dei professionisti invitati. Gli ospiti della seconda edizione sono Agathe Singer, Gala Fernandez, Francesco Barbaro, Marco Goran Romano e Uros Mihic.   – PROGRAMMA 12 ottobre | ore 19:30 INAUGURAZIONE MOSTRO 2 Vernissage delle mostre presenti al Lab Formentini di: - AGATHE SINGER Una collezione, dedicata al Festival Mostro, tratta della produzione professionale della nota illustratrice e graphic designer. - GALA Carlota Fernandez Montero Dalla scultura al design di prodotto e dalle arti visive all’illustrazione: esempi di sperimentare grafica su diversi supporti e materiali. - FRANCESCO BARBARO L’archivio scavato, Francesco Barbaro presenta una ricerca su tre archivi storici di Matera, volta a far emergere dal materiale archivistico nuove letture attraverso gli strumenti del graphic design. Fra le storie raccontate e simbolicamente restituite al pubblico, quella della prima mostra di scultura nei Sassi ad opera di Pietro Consagra. Presentazione della collana “I Mostri” primo Volume dedicato a Sarp Sozdinler (volume in uscita nell’anno 2019) 13 ottobre | ore 15:30 MOSTRO TALK MARATHON 13/14 ottobre | ore 10:00 Workshop con Uros Mihic 16 Ottobre | ore 18:30 La filiera della grafica: i 30 anni di Viscom Italia con Goran Romano Orari apertura delle mostre: 13 - 14 ottobre | dalle 10:00 alle 21:00 15 - 18 ottobre | dalle 14:00 alle 21:00

Laboratorio Formentini Via Marco Formentini, 10 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

In Cartoons

Dal 12 al 18 ottobre, in occasione dei Brera Design Days, gli spazi di Refin Studio di via Melone ospiteranno il progetto fotografico In Cartoons di Lucia Baldini, promosso da Baleri Italia e ispirato alla collezione Cartoons di Luigi Baroli, Compasso d\'Oro 1994. Contestualmente alla mostra, l’azienda presenterà anche una nuova versione di Cartoons, alta 150 cm e disponibile in una selezione più ampia di colori. Ventotto gli scatti esposti presso Refin Studio, con un allestimento a cura di Parisotto+Formenton Architetti che mette in relazione le foto di Lucia Baldini con lo spazio progettato da Sottsass Associati e alcuni pezzi della collezione 2018 Baleri Italia.   – Orari evento: Dal 12 al 18 ottobre con inaugurazione il 10 ottobre Da lunedì a venerdì 9.00 - 12.30, 14.30 - 18.00 Sabato 11.00 - 20.00 Domenica 11.00 - 18.00   Evento aperto al pubblico #InCartoons #BaleriItaliaAtRefinStudio

Refin Studio Via Melone, 2 Milano

12 - 18 ottobre

mostra

ADRIANO&RUBELLI: immagini che dialogano

In occasione dei Brera Design Days, lo showroom Rubelli di Milano ospita dal 16 al 30 ottobre una mostra fotografica dedicata ad Adriano Brusaferri e alla sua lunga collaborazione con l’azienda veneziana. Un’occasione per ricordare il fotografo scomparso di recente e vissuto dalla famiglia Rubelli come un amico. Immagini oniriche e sensuali - eppure rigorose e di una bellezza intrinseca - offrono in tutta la loro immediatezza e potenza espressiva una lettura inedita e visionaria del mondo di Rubelli, dei suoi tessuti e arredi. – 16 ottobre 2018 Cocktail dalle ore 18:30

Rubelli Showroom Via Fatebenefratelli, 9 Milano

16 - 30 ottobre

mostra

Personality

Espressione di una personalità unica e originale. È da questo concetto che si sviluppa la visione degli spazi di Unopiù: luoghi e arredamenti creati attorno ai desideri, all’immaginazione e alla personalità dei propri clienti. Spazi come specchio del loro “essere”. Ed è nello showroom di via Pontaccio che questo “specchio” rifletterà la personalità di Raptuz, street artist milanese attraverso la tecnica “Broken Windows Futurism”. Una serie di live performance in un contesto inusuale per la street culture, in cui l’artista imprimerà la propria immaginazione e la propria visione degli spazi su tre pezzi iconici della collezione Hugo Unopiù. Dall’arredo che riempie gli spazi allo spazio creativo dell’artista che personalizza sedute e tavoli di design. Hugo “Raptuz Edition” sarà così una serie limitata di 3 pezzi unici, da ammirare nello showroom Unopiù e da vincere attraverso un concorso sui canali digitali della marca.   – Programma 12 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 13 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 15 ottobre 18:00 - 20:00 Performance 16 ottobre 16:00 - 18:00 Performance 18:00 - 22:00 Cocktail event 17 ottobre 11:00 - 19:00 Mostra 18 ottobre 18:00 - 20:00 Performance

Unopiù Flagship Store Via Pontaccio, 9 Milano

12, 13, 15 - 18 ottobre

mostra

Statuto11 nella storia: un’ibridizzazione di esperienze

eFM inaugura la nuova sede milanese in via Statuto 11. Entrando in uno spazio permeabile e affascinante, i visitatori avranno modo di esplorare un hybrid workplace e di conoscere la storia del luogo fino ad oggi. Un viaggio nelle vicende di via Statuto degli ultimi tre secoli. In origine di proprietà militare, poi convertita a fabbrica, nel novecento, via Statuto 11 è stata dapprima polo manifatturiero, poi fucina d’artisti ed infine sede di differenti aziende operanti nel terziario avanzato: un luogo ibrido, multiforme, pronto oggi a diventare il laboratorio degli engaging places eFM   Ingresso libero previa registrazione

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Augmented design: progettare esperienze analogiche attraverso la realtà virtuale

Virtualizzare il reale significa ricordare il passato; gestire il presente; pre-vedere il futuro. Le tecnologie oggi lo permettono. L’obiettivo è disegnare e realizzare luoghi sempre più “engaging”, connessi con la customer experience e responsivi alle esigenze mutevoli nel tempo. Statuto11, la nuova sede eFM di Milano che sarà inaugurata in concomitanza con i Design Days, aprirà analogicamente le proprie porte durante l’evento e permetterà – con una postazione dedicata - di immergersi virtualmente nei suoi spazi interagendo con il progetto durante e dopo la loro sua realizzazione.   Ingresso libero previa registrazione.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Co(wo) Design Days – Statuto11

Il lavoro del futuro ruota intorno a due parole: collaborazione ed ibridazione. L’ufficio del futuro non è uno spazio tridimensionale ma un ambiente ibrido multidimensionale di condivisione. L’ufficio del futuro a Brera si chiama Statuto11 - la nuova sede milanese di eFM - che aprirà durante i Brera Design Days. I partecipanti che avranno bisogno di una postazione di lavoro potranno sperimentare in prima persona l’esperienza di un Hybrid Workplace. Come? Basta prenotarsi gratuitamente, fino ad esaurimento, tramite MYSPOT, la piattaforma dello Smart Working lanciata da eFM e indicata da Gartner come Cool Vendor 2018.

eFM - Statuto11 via Statuto 11 Milano

15 - 18 ottobre

10:00 - 17:00

mostra

Hotel d’autore

CEA presenta in anteprima HOTEL D’AUTORE - mostra fotografica, storia preziosa, omaggio a due alberghi di indiscussa raffinatezza e bellezza: Hotel Conservatorium di Amsterdam reinterpretato dall’Architetto Piero Lissoni e Hotel Lutetia di Parigi a cui l’Architetto Jean-Michel Wilmotte ha ridato vita. Entrambi sono due progetti iconici per CEA, portavoce di come le proprie collezioni rispondano alle esigenze di progetto, sia che questi siano collezioni cult sia che si tratti di soluzioni custom made. Risultato di un lavoro di squadra diretto da ARR&D Interiors, un team di esperti specializzati in servizi di procurement, collante fondamentale fra la direzione artistica del progetto, la committenza e le aziende di prodotto. Mostra dal 12 al 18 ottobre, dalle ore 10:00 alle 19:00 / aperto al pubblico Martedì 16 ottobre ore 18:30: Aperitivo / su invito

CEA design via Brera, 9 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00

mostra

3 Ladies Glass Installations

In occasione dei Brera Design Days, dal 12 al 18 ottobre, lo showroom milanese Moroso diventa la cornice del progetto 3 Ladies Glass Installations. L’animo trasversale dell’azienda, capace di unire il design con mondi differenti – come quello della moda e dell’arte – accoglie una serie di progetti che hanno come protagonista il vetro soffiato di Murano. Gala Fernandez, Malò dal Verme e Domitilla Harding, artiste coinvolte nel progetto, condividono la passione per questo materiale unico e magico al tempo stesso. Le tre installazioni saranno ospitate all’interno del nuovo allestimento dello showroom milanese, curato da Marco Viola Studio: la vetrina avrà come protagonista Organic Geometry di Gala Fernandez, mentre al piano superiore troveranno spazio i progetti Basket Souls di Malò dal Verme e Vetro Squagliato di Domitilla Harding. Organic Geometry è una famiglia di vasi e sculture realizzate in vetro soffiato all’interno di strutture geometriche in rame intrecciate a mano. Gala Fenandez, madrilena di origine ma entusiasta giramondo, lavora con il vetro dal 2008: il proposito dell’artista è creare dall’unione di due oggetti un terzo oggetto ricco di significati. Al piano superiore, invece, i tavoli No Waste di Ron Arad saranno il palcoscenico per il progetto Basket Souls. La collezione è formata da contenitori realizzati in vetro soffiato all’interno di ceste create con rami di salice e ulivo. L’artista Malò dal Verme, amante della natura, da anni si dedica alla cesteria. Vetro Squagliato, infine, è un progetto scultoreo concepito e lavorato lasciando che l’accostamento di materie contrastanti e della forza di gravità assuma una sagoma irripetibile, che rimane sospesa nell’attimo in cui si raffredda. Domitilla Harding lavora con i maestri vetrai di Murano dal 2013.   – PROGRAMMA  Exhibition: 12-18 ottobre ore 10-14 | 15-19 Cocktail party: 16 ottobre ore 18

Moroso Showroom Via Pontaccio, 8/10 Milano

12 - 18 ottobre

10:00 - 19:00